FRANZ LISZT: BIOGRAFIA, ESTILO MUSICAL E OBRAS - ARTE - 2025

Franz Liszt (1811 - 1886) foi um músico húngaro proeminente do século 19, conhecido por seu trabalho como compositor, pianista, professor e maestro. Entre suas obras mais famosas estão seus poemas sinfônicos, peças para piano e composições de música sacra.

Seu virtuosismo musical era extraordinário. Ele revolucionou o campo da harmonia, além disso, Liszt alcançou renome em toda a sociedade ocidental por seu talento como pianista e foi um dos expoentes mais proeminentes da Nova Escola Alemã.

Franz Liszt, março de 1886.

Liszt aprendeu noções musicais desde jovem com seu pai, que era um talentoso entusiasta do piano. Foi ele quem transmitiu seus conhecimentos ao jovem Franz, que se revelou muito mais do que um aluno talentoso.

Ele começou sua educação formal em Viena. Lá ele conseguiu, em dois anos, criar uma reputação de criança prodígio, então já estava fazendo arranjos para algumas peças. Então o jovem Liszt mudou-se para Paris, onde sua fama foi quase imediatamente estabelecida e o catapultou por toda a Europa.

A religião foi outro aspecto importante em sua vida, assim como o espírito de caridade, que Liszt sempre teve em mente. Ele doou quase todos os seus bens para a igreja e para obras em benefício da comunidade, ele também realizou shows de caridade regularmente e finalmente se dedicou à vida religiosa quando foi ordenado.

Franz Liszt também colocou parte do seu esforço para renovar gerações de músicos e compositores ao trabalhar como professor, também contribuiu para a divulgação da obra de quem não tinha reconhecimento e fama.

Seu dinamismo nas apresentações deu-lhe uma reputação que o precedeu. Essa energia e maestria na execução de seu trabalho não eram de graça, pois ele gastou muito tempo refinando sua técnica e adquirindo conhecimento de grandes mestres.

Biografia

Primeiros anos

Liszt Ferenc, a forma húngara de seu nome, nasceu em 22 de outubro de 1811, em Raiding, que na época fazia parte do Reino da Hungria. Seu pai se chamava Adam Liszt e sua mãe Anna Lager. De um obteve a veia musical e de outro o compromisso religioso.

O pai de Liszt tocava piano, violino, violoncelo e violão e conviveu com personalidades da cena musical de sua época. Adam Liszt foi contratado pelo Príncipe Nikolaus II Esterházy, outro amante da música, que tinha sua própria orquestra.

O jovem Franz Liszt recebeu suas primeiras aulas de piano de seu pai e rapidamente adquiriu conhecimento suficiente para realizar um concerto com apenas nove anos de idade.

O príncipe Esterházy se interessou pelo jovem e, depois de um concerto na casa do nobre, Liszt obteve apoio financeiro de cinco cavalheiros (cada um contribuiu com 600 florins austríacos) para continuar formalmente sua educação musical.

Em Viena, seu professor de teoria musical foi Salieri, e seu professor de piano foi Karl Czerny. Dois anos após o início da preparação, em 1823 Liszt pôde finalmente apresentar um concerto para o público vienense. Ele foi ouvido por Beethoven, que previu um futuro brilhante para ele.

Paris

Mudou-se para Paris, França, com a esperança de ingressar no Conservatório da cidade, para o qual recebeu recomendação do Príncipe de Metternich. O que o jovem músico não sabia é que só eram aceitos estudantes franceses, informou o próprio diretor Cherubini.

Embora tomado pela decepção, Liszt não desistiu de sua missão de preparação na capital francesa e tornou-se aluno de Reicha e Päer. Ele rapidamente se tornou famoso nos círculos musicais parisienses, assim como havia feito antes em Viena.

Em 7 de março de 1824, Liszt deu um concerto na Ópera de Paris. Essa apresentação foi um sucesso imediato para o menino, a imprensa o aclamava assim como o público. Seu pai comentou que ele havia sido chamado de o novo Mozart.

Viajou para a Inglaterra, onde fez várias apresentações que provocaram a mesma emoção de todos os lugares por onde passou. Quando estreou sua ópera Don Sancho em 1825, o sucesso foi imenso.

Depois de viajar pela Inglaterra e França, Franz Liszt ficou farto de apresentações e viagens. Foi então que ele se inscreveu para se dedicar à religião. Seu pai negou-lhe essa possibilidade, mas o menino se esforçou tanto para estudar a Bíblia que acabou doente.

Eles viajaram para Boulogne em 1827 e, enquanto o jovem se recuperava, o pai morreu, vítima de febre tifóide.

Paganini

A mãe de Liszt estava na Áustria quando seu marido faleceu. Em seguida, ele se estabeleceu com Franz, que tinha 17 anos na época, em Paris.

A partir de então Liszt começou a dar aulas de piano na capital francesa e se apaixonou por uma de suas alunas, filha do Ministro do Comércio.

O pai da jovem condessa Caroline Saint-Criq, contemporânea de Liszt, não gostou desse romance e o proibiu. Como consequência, a saúde do jovem enfraqueceu quase a ponto de morrer e ele novamente buscou refúgio na religião.

Em 1831 assistiu a um concerto de Paganini e lá ficou maravilhado com o talento do músico, que se tornou o exemplo do que um dia desejou ser.

Para alcançar a maestria pela qual ansiava, Franz Liszt trabalhou dias e noites praticando exercícios ao piano. Afirmou que só assim conseguiria atingir o objetivo que se propôs: tornar-se um Paganini do piano.

Maria d'Agoult

Quando Franz Liszt tinha 22 anos conheceu Marie de Flavigny, Condessa d'Agoult. Ela era seis anos mais velha, casada e tinha filhos. No entanto, nada disso impediu que ela e Liszt se apaixonassem e fugissem juntas para Gênova, onde permaneceram por seis anos.

Lá nasceram três filhos do casal: Blandine (1835), Cósima (1837) e Daniel (1839). Naquela época, Liszt se dedicou a expandir seus conhecimentos de arte, filosofia e arquitetura. Além disso, lecionou no novo Conservatório de Gênova.

No ano em que nasceu seu último filho, o relacionamento de Liszt com a Condessa d'Agoult estava se deteriorando, então eles decidiram se separar. Liszt afirmou que muitas lacunas na educação e no status social existiam entre eles que os tornavam incompatíveis.

Quando voltou a Paris, Liszt descobriu que sua posição de virtuose do piano havia sido tirada dele em sua ausência e agora todos estavam torcendo por Sigismund Thalberg, um austríaco. Isso desencadeou em Franz Liszt um instinto de competição para provar que ele ainda era o melhor, apesar do tempo que esteve ausente.

Foi realizado um concerto no qual foi decidido quem ganharia o título de rei do piano por meio de um duelo no qual os dois artistas interpretaram suas próprias peças, e Liszt foi o vencedor. Berlioz o proclamou como o pianista do futuro.

Passeios

A partir de 1840, Franz Liszt iniciou uma agitada temporada de concertos que o levou a uma turnê por toda a Europa. Em todos os lugares falava-se de sua excelente execução, além de sua personalidade que deslumbrou o público.

Naquela época, Liszt costumava passar o Natal com a condessa d'Agoult e seus três filhos na ilha de Nonnenwerth, até que em 1844 ele se separou definitivamente dela.

Foi uma época brilhante na carreira de Liszt, que escreveu seu Trois Études de Concert entre os anos de 1845 e 1849. Durante seus oito anos de turnê, ele se apresentou em concertos cerca de três ou quatro vezes por semana, e alguns dizem que em desta vez ele fez cerca de mil apresentações.

Em 1842, ele recebeu um doutorado honorário da Universidade de Königsberg. Apesar disso, ele nunca teve o título, o que foi um reconhecimento muito importante na época, pois não havia precedentes.

Além disso, Liszt decidiu doar quase toda a sua renda para instituições de caridade, o que alimentou sua reputação como filantropo. Ele doou recursos para a construção de catedrais, escolas, academias, hospitais e instituições de caridade. Em 1842, ele deu concertos para arrecadar fundos para as vítimas do Grande Incêndio de Hamburgo.

Weimar

Em 1847, Franz Liszt conheceu a princesa Carolyne Sayn-Wittegnstein. Ela era casada, mas em um casamento infeliz, por isso o músico e ela foram ao Papa para mediar a dissolução do casamento e poder se casar novamente. Este pedido foi negado.

Um ano depois, Liszt decidiu deixar as turnês de lado e se estabelecer em Weimar, onde foi nomeado regente da orquestra do Grão-Duque de Weimar. Lá a princesa o seguiu e eles fizeram uma casa juntos.

Enquanto residia em Weimar, dedicou-se à composição e ao cargo de diretor. Além disso, ele usou essa plataforma para promover compositores desconhecidos executando suas obras. Entre os novos talentos que Liszt cultivou estava Wagner.

Desde a visita de Wagner a Weimar em 1849, a amizade entre Liszt e ele foi imediata. Liszt se tornou um de seus grandes defensores quando ninguém acreditava em seu potencial.

Quando entrou em contato com a orquestra, inspirou-se a criar uma nova forma que chamou de poema sinfônico. Nesta época, ele escreveu Années de p èlerinage, seus 12 poemas sinfônicos, estudos para piano e sinfonias como Dante ou Fausto.

Em 1859, Liszt renunciou ao cargo de regente da orquestra e, em seguida, deixou a cidade, já que nunca conseguiu finalizar seu casamento com a princesa Carolyne.

Roma

O único filho do sexo masculino de Liszt, Daniel, morreu aos 20 anos em dezembro de 1859. Mais tarde, sua filha mais velha, Blandine, morreu em 1862 aos 26 anos, levando Liszt a um período de isolamento e tristeza.

Em 1857, Cósima, a única filha viva de Franz Liszt, casou-se com um ex-pupilo de seu pai chamado Hans von Bülow. Mais tarde, ela começou um relacionamento com Richard Wagner que quebrou a amizade entre ele e Liszt. O casal se casou em 1870 e permaneceu junto até a morte de Wagner em 1883.

Depois da estada em Weimar, Franz Liszt foi para Roma, onde iniciou os estudos eclesiásticos. Recebeu o título honorário de abade em 1865 e, em 1879, foi consagrado.

Nessa época o talento musical de Liszt era utilizado na música religiosa, depois criou oratórios como Christus e Santa Isabel. Embora ele não vivesse permanentemente na cidade, ele passou a maior parte de seu tempo lá por oito anos.

Em 1869, ele viajou para Weimar novamente. Lá, ele deu aulas de piano para alunos proeminentes de todo o mundo que queriam estudar com ele. Diz-se que suas aulas eram difíceis devido ao nível de exigência e aos comentários que fazia aos alunos.

Em 1870, foi contratado, a pedido do imperador, para a direção de uma academia de música estatal em Budapeste.

Últimos anos

Após a queda de Liszt em Weimar em 1881, ele ficou imobilizado por oito semanas. O compositor nunca se recuperou totalmente das consequências desse acidente.

Conforme outras condições surgiram, Liszt entrou em uma fase sombria, e seus sentimentos foram transmitidos na música que compôs durante esse tempo. Ele ocasionalmente se apresentava em shows de caridade.

Morte

Liszt deu início a uma turnê que o levou a Londres, Budapeste, Paris, Weimar e Luxemburgo, onde deu seu último concerto em julho de 1886. O músico havia desenvolvido várias doenças em seus últimos anos, como asma, insônia, catarata e problemas cardíacos.

Em 31 de julho de 1886, Franz Liszt morreu em Beirute aos 74 anos. A causa oficial de sua morte foi pneumonia. Foi sepultado no cemitério municipal da cidade, contrariando o que o compositor desejava.

Trabalho musical

Estilo

Desde o seu início como virtuose, o instrumento preferido de Franz Liszt era o piano, com ele conseguiu revelar uma cascata de sentimentos através da música para a qual poderia ser comparado a um acrobata.

Mais tarde, ele foi expandindo seus horizontes e experimentando novos trabalhos para ele, como música orquestral, coral, vocal e ópera. Além disso, ao descobrir a música tradicional, sentiu uma atração por esses ritmos que o levou a incluí-los na sua obra.

Liszt inspirou-se em pinturas e poemas para suas composições, nos quais evocava em sons as sensações que certas obras nele produziam, como a Sinfonia de Fausto ou a Sinfonia de Dante.

Mas sua grande contribuição para a composição reside em seus poemas sinfônicos. Neles, ele explica uma história usando música, também foi acompanhada por um programa literário. Entre 1848 e 1882 Liszt compôs treze poemas sinfônicos.

Tocam

Ópera

- Don Sanche, ou le Château de l'Amour (1824-25).

Corais sacrais

- Christus (1855-67).

- Pater noster I (1860).

- Ou Roma nobilis (1879).

Corais seculares

- Ungaria-Kantate (1848).

- Für Männergesang (1842-60).

Poemas sinfônicos

- N. ° 1, Ce qu'on entendeu sur la montagne (1848-49).

- No. 2, Tasso, Lamento e Trionfo (1849).

- N. ° 3, Les Préludes (1848).

- No. 4, Orpheus (1853-54).

- No. 5, Prometheus (1850).

- No. 6, Mazeppa (1851).

- No. 7, Festklänge (1853).

- N. ° 8, Héroïde funèbre (1849-50).

- No. 9, Hungria (1854).

- No. 10, Hamlet (1858).

- No. 11, Hunnenschlacht (1856-57).

- No. 12, Die Ideale (1857).

- No. 13, Von der Wiege bis zum Grabe (1881-82).

Outras obras orquestrais

- Sinfonia Faust (1861).

- Dante Symphony (1855-56).

Pianoforte e orquestra

- Concerto para piano nº 1 em mi bemol (1849).

- Concerto para piano nº 2 em lá maior (1839).

- Concerto para piano nº 3 em mi bemol (1836-39).

Estudos de piano

- Études en douze exercices dans tous les tons majeurs et mineurs (1826).

- Douze Grandes Études (1837).

- Grandes Études de Paganini (1851).

- Trois études de concert (1848).

Outras

- Rapsódias húngaras (1846-86).

Referências

1. En.wikipedia.org. (2018). Franz Liszt. Disponível em: en.wikipedia.org.
2. Encyclopedia Britannica. (2018). Franz Liszt - biografia, música e fatos. Disponível em: britannica.com.
3. Sandved, K. e Ximénez de Sandoval, F. (1962). O mundo da música Guia musical. Madrid: Espasa-Calpe, SA
4. Nuño, A., Moreno, J. e Pascual, J. (2008). Liszt. Lima: Santillana SA
5. Bem, M. (2007). The Little Larousse Illustrated Encyclopédic Dictionary 2007. 13ª ed. Bogotá (Colômbia): Printer Colombiana, p.1473.