QUAL É A ORIGEM DA ARTE? - HISTÓRIA - 2025

A origem da arte surge no período Paleolítico; Embora se diga que especificamente no Paleolítico Superior, as pinturas e esboços nas cavernas dão uma indicação de que a origem da arte se dá no Paleolítico Inferior.

O significado da palavra arte pode ser atribuído a um produto (peça, pintura) ou a uma atividade (peça de teatro, por exemplo) que tem por objetivo comunicar ou expressar algo em particular. As emoções são frequentemente as engrenagens da inspiração para os artistas.

Vale esclarecer que o conceito do que se considera arte tem variado de acordo com a época e a região geográfica, e que também está sujeito a muitas interpretações diferentes.

Na pré-história, que é o período de nascimento da arte, as teorias assumem que a finalidade principal da arte era religiosa (crenças e manifestações espirituais), seguida posteriormente pela estética (intenção de enfeitar).

A Origem da Arte: Pré-história

Para entender a arte no passado, é necessário recorrer a peças e objetos manipuláveis ​​da época (que também é conhecida como arte móvel), uma vez que todo tipo de arte relacionado à atividade (por exemplo, dança) é completamente inacessível..

Arte paleolítica: cabeça de um cavalo relinchando na caverna de Mas d'Azil (Pirineus, França) Museu Saint-Germain-en-Laye.

Também é possível contar com a arte de parede (conhecida como arte rupestre), uma vez que as pinturas das cavernas foram preservadas ao longo do tempo, e é sabido que eram o refúgio do ser humano da época.

Bisonte de Altamira, Cantábria, Espanha. Por Rameessos (Obra própria), via Wikimedia Commons

A origem da arte é atribuída à Europa, principalmente nas áreas da Espanha e França; além disso, praticamente toda a arte pré-histórica pode ser reduzida a essa área geográfica.

Arte paleolítica na área franco-espanhola Por Vincent Mourre e José-Manuel Benito, via Wikimedia Commons

No entanto, no final da última idade do gelo, muito material artístico da região desapareceu por razões desconhecidas.

É então que no novo período (o período Holoceno), a arte parece ocorrer em todos os cantos do mundo de forma sincronizada.

A pintura rupestre ocorre em ambas as cavernas da Argentina e da Austrália; ou seja, a prática se espalhou pelo mundo.

Impressões nas Cuevas de las Manos no rio Pinturas na província de Santa Cruz, Argentina. Por Mariano (Obra própria), via Wikimedia Commons

Tópicos principais

A arte nos tempos pré-históricos era quase inteiramente representativa ou figurativa. Embora houvesse idealizações e distorções, os objetos ou seres vivos que apareciam na arte entalhada ou pintada eram reconhecíveis. Não havia muita arte abstrata.

O mais comum era ver representações de animais, seguidos de seres humanos; e em outras ocasiões, híbridos podiam ser vistos entre eles (com certeza, eram representações relacionadas a divindades).

Relevo: Peixes da caverna Gorge d'Enfer (França). Por José-Manuel Benito (Obra própria), via Wikimedia Commons

Havia também alguns símbolos e sinais um tanto enigmáticos, mas eram identificáveis, como os órgãos sexuais.

Órgão feminino: símbolo em forma de vulva, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Por Calame (Obra própria), via Wikimedia Commons

Quanto à arte abstrata, esses desenhos eram conhecidos como Ideomorfos.

Ideomorfos de tipo claviforme do painel número 58, da Galeria B (segundo santuário) da Cueva de La Pasiega, no Monte Castillo, Puente Viesgo (Cantabria, Espanha)

Técnicas de arte em paredes, pedras e ossos

Para pintar nas cavernas, as mãos eram usadas principalmente (e às vezes a boca para cuspir a tinta), embora galhos, belos animais e fibras vegetais também fossem usados ​​como ferramentas de trabalho.

A tinta e suas cores consistiam em pigmentos minerais e orgânicos juntamente com resina (ou graxa).

Para gravura (incisões finas) e relevo (incisões profundas) em superfícies sólidas (pedras e ossos), o buril era usado como uma ferramenta, que era uma pequena ferramenta feita de pedra e tinha a função de cinzel naquela época.

Embora a gravura apareça nos primeiros tempos do Paleolítico como um equivalente do desenho à pintura, o relevo só pode ser visto no final dela.

As Vênus Paleolíticas

As Vênus do Paleolítico são estatuetas femininas e de tamanho pequeno (no máximo atingiam 25 centímetros de comprimento). Para sua fabricação, materiais como:

• Pedra
• Marfim
• Madeira
• Osso
• Terracota
• Chifres de animais

Existem vários tipos de espécimes de Vênus descobertos até hoje, embora tenham algumas características em comum, tais como:

• Órgãos sexuais extremamente grandes.
• Armas e pés pequenos.
• Eles não têm uma face definida (ou simplesmente, ela não existe).

Vênus de Lespugue. Por José-Manuel Benito (Obra própria), via Wikimedia Commons

Essas estatuetas pertencem ao grupo da arte móvel, e é o tipo mais popular de arte paleolítica. As Vênus paleolíticas foram encontradas não apenas na área franco-espanhola, mas também em áreas como a Itália e a Sibéria.

Da origem da arte até os dias atuais

Desde suas origens na pré-história mencionada anteriormente, a arte vem se transformando e se diversificando ao longo do tempo em todos os cantos do planeta. Alguns exemplos de arte pós-pré-histórica:

Arte grega

A figura do corpo humano na escultura e os templos na arquitetura se destacaram.

Ruínas de um templo grego ao sol (Sicília). Por miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), via Wikimedia Commons

Arte romana

A arte romana tem grande influência da arte grega e alcançou vários cantos do continente europeu devido ao Império.

Hercules - Veja a página do autor, via Wikimedia Commons

Arte na Renascença

Com perspectiva, novos modelos de representação emergem. O Renascimento é considerado uma época de grande esplendor cultural na Europa.

O Nascimento de Vênus (1485), de Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, via Wikimedia Commons

Arte pré-colombiana

A arte desenvolvida (arquitetura, escultura, pintura, entre outras) pelas civilizações que habitavam o continente americano antes da chegada dos europeus.

Disco de morte. Veja a página do autor, via Wikimedia Commons

Arte Contemporânea (de 1800 DC até hoje)

A evolução da arte se torna exponencial. Diferentes técnicas, interpretações e estilos aparecem e estão em constante desenvolvimento.

Viajante em Frente ao Mar de Nevoeiro (1818), de Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, via Wikimedia Commons

Referências

1. Jenkins, Henry. (2002). A política e os prazeres da cultura popular. Carolina do Norte, Estados Unidos: Duke University Press.
2. Honra, Hugh e Fleming, John. (2002). História mundial da arte. Madrid, Espanha: Akal.
3. Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). A história da arte. Madrid Barcelona: Círculo de Debates dos Leitores.
4. Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). Estética: história e fundamentos. Madrid: Presidente.
5. Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). História da arte. Madrid: Anaya.