OS 22 SAXOFONISTAS MAIS FAMOSOS DA HISTÓRIA - ARTE - 2024

Existem saxofonistas famosos que se destacaram pela criação de belas melodias, pela qualidade do som e pela originalidade na composição. O saxofone (ou sax) foi inventado em 1840 por Adolphe Sax. Embora seja característico do jazz, foi originalmente concebido como uma banda militar e instrumento orquestral.

Adolphe Sax era um fabricante de instrumentos, flautista e clarinetista belga que trabalhava em Paris. Ele construiu saxofones em vários tamanhos no início da década de 1840, mas não teve a patente do instrumento até 28 de junho de 1846.

Com um som muito distinto, o saxofone foi inventado para produzir um som pesado e de alta energia. Sax assim produziu um instrumento de sopro muito poderoso e deu aos compositores e instrumentistas um novo aparato musical para expandir a sonoridade da música popular.

O instrumento foi oficialmente revelado ao público em uma exposição em Bruxelas em 1841. Sax também deu apresentações privadas para músicos parisienses no início da década de 1840.

A intenção de Sax era inventar um instrumento completamente novo para fornecer a bandas e orquestras um som de baixo para complementar as seções (tubas começaram a aparecer nessa época com um propósito semelhante).

No início, a maioria dos compositores se afastava do saxofone por não entender o instrumento. Depois de um tempo, o sax se tornou uma voz importante nas obras orquestrais.

No entanto, sua fama se deve mais do que tudo à música popular do século 20, e especificamente ao jazz. O instrumento se tornou um componente importante tanto de grandes bandas quanto de pequenos conjuntos.

De certa forma, foi a seção de saxofones que deu às Big Bands seu som distinto. Os primeiros saxofonistas da Big Band incluíam Jimmy Dorsey, Charlie Barnet e Johnny Hodges da Duke Ellington Orchestra.

Mas vamos dar uma olhada nos saxofonistas mais famosos da história um por um e aprender mais sobre este fascinante instrumento com eles.

Lista de saxofonistas famosos

1- Pharoah Sanders

O grande saxofonista Ornette Coleman (uma eminência nesta lista) descreveu Sanders como "o melhor sax tenor do mundo". Surgiu dos grupos de John Coltrane em meados da década de 1960.

Este exímio instrumentista é conhecido por suas técnicas harmônicas e multifônicas, e por ter sido instrumental no desenvolvimento do free jazz.

2- John Zorn

Este compositor, arranjador, produtor, saxofonista e multi-instrumentista se dedicou a gêneros tão diversos como jazz, rock, hardcore, clássico, surf, metal, klezmer, trilha sonora, música ambiente e improvisada.

Ele também incorporou vários estilos em suas composições de vanguarda. Para muitos, ele é um dos compositores mais importantes do século XX.

Zorn talvez seja mais conhecido por seu álbum The Big Gundown, que retrabalha as composições de Ennio Morricone.

3- Charlie Rouse

Mais conhecida por sua associação de uma década com Thelonious Monk, Rouse também trabalhou com Dizzy Gillespie, Billy Eckstine e Duke Ellington, e gravou alguns álbuns solo. Seu ótimo timbre e linhas fluidas, porém fortes, tornaram seu som instantaneamente reconhecível.

4- Eric Dolphy

Foi saxofonista de jazz, flautista e clarinetista. Na verdade, ele foi um dos primeiros solistas de clarinete no jazz. Além disso, expandiu o vocabulário e os limites do saxofone alto e esteve entre os mais importantes solistas de flauta de jazz.

Seu estilo de improvisação era caracterizado pelo uso de intervalos amplos, além de utilizar uma série de técnicas para reproduzir os efeitos humanos e animais que quase literalmente faziam seus instrumentos falarem.

Embora o trabalho de Dolphy às vezes seja classificado como free jazz, suas composições e solos costumavam estar enraizadas na harmonia tonal convencional do bebop e em linhas melódicas que sugerem as influências dos compositores clássicos modernos Béla Bartók e Igor Stravinsky.

5- Marion Brown

Ele foi um saxofonista de jazz conhecido por ser um membro importante da cena jazz de vanguarda dos anos 1960. Tocou ao lado de músicos como John Coltrane, Archie Shepp e John Tchicai.

6- Roscoe Mitchell

Mitchell é um saxofonista conhecido por sua técnica impecável. Especialistas o definem como uma figura-chave do jazz de vanguarda.

Além de seu próprio trabalho como líder de banda, Mitchell é conhecido por co-fundar o Chicago Art Ensemble e a Association for the Advancement of Creativity Musicians.

7- Coleman Hawkins

Coleman Hawkins.

Hawkins foi um músico fundamental no desenvolvimento do saxofone no jazz. Na verdade, ele foi um dos primeiros músicos de jazz proeminentes em seu instrumento.

Portanto, antes de Hawkins, podemos dizer que o saxofone não existia no jazz. E embora Hawkins esteja fortemente associado a swing e big bands, ele teve um papel fundamental no desenvolvimento do bebop nos anos 1940.

O enorme saxofonista Lester Young (apresentado nesta lista posteriormente) disse sobre Hawkins: "No que me diz respeito, acho que Coleman Hawkins era o presidente."

Mas esses não foram os últimos elogios que ele recebeu, ninguém menos que Miles Davis disse: "Quando ouvi Hawk, aprendi a tocar baladas."

8- Fred Anderson

Anderson foi uma figura central para os músicos da década de 1960 por sua expressão e criatividade. Sua música estava enraizada em expressões de swing e hard bop, mas também incorporou inovações do free jazz.

9- Wayne Shorter

Shorter é um saxofonista americano cujas composições se tornaram padrões do jazz e sua produção ganhou reconhecimento mundial, incluindo 10 prêmios Grammy.

Ele também foi aclamado por seu domínio do saxofone soprano, iniciando um longo reinado em 1970 como o vencedor da votação anual Down Beat sobre esse instrumento, ganhando honras da crítica por 10 anos consecutivos e honras dos leitores por 18. A reinar difícil ignorar o estabelecido por Shorter.

O New York Times descreveu Shorter como "provavelmente o maior compositor vivo do jazz e um candidato ao maior improvisador da história".

10- David S. Ware

David S. Ware foi indiscutivelmente o saxofonista tenor mais importante da década de 1990, com base em críticas de críticos especializados e nas opiniões de seus colegas.

Embora tenha começado na cena do jazz nos anos 70, ele não se tornou famoso até formar seu próprio quarteto. Seu som massivo e um domínio completamente disciplinado de fraseado e harmônicos se destacam.

11- Joe Henderson

Ele era um saxofonista de jazz com uma carreira de mais de 40 anos. Ele tocou com vários dos melhores músicos de jazz de sua época e gravou para as principais gravadoras de jazz, incluindo Blue Note.

12- Dexter Gordon

Gordon foi um saxofonista brilhante e um dos primeiros a adaptar o instrumento à linguagem musical bebop de Charlie Parker, Dizzy Gillespie e Bud Powell, três gênios do gênero.

O som de Gordon é caracterizado como "grande" e espaçoso, e ele tinha uma tendência a tocar atrás da batida.

Ele era famoso por introduzir com humor citações musicais em seus solos. Uma de suas principais influências foi Lester Young. Gordon, por sua vez, foi uma das primeiras influências de John Coltrane e Sonny Rollins.

13- Albert Ayler

Depois de uma experiência inicial em R&B e bebop, Ayler começou a gravar sua música na era do free jazz dos anos 1960. No entanto, os críticos argumentam que isso não está de acordo com o entendimento crítico geralmente aceito do free jazz.

Na verdade, o estilo de Ayler é difícil de categorizar e suscitou reações incrivelmente fortes e díspares de críticos e fãs. Suas inovações inspiraram vários músicos de jazz posteriores.

14- Sam Rivers

Rivers era um músico e compositor de jazz americano que tocava sax soprano e tenor, além de clarinete baixo, flauta, gaita e piano.

Envolveu-se com jazz desde o início dos anos 1950, embora tenha ganhado maior atenção em meados dos anos 1960, com a expansão do free jazz.

Com um profundo domínio da teoria musical, orquestração e composição, Rivers foi um artista influente e proeminente na música jazz.

15- Anthony Braxton

Braxton é um dos maiores músicos americanos da atualidade. Gravou mais de 100 discos e toca sax em todas as suas versões: soprano, mezzo-soprano, barítono, baixo, clarinetes e piano, entre outros.

No entanto, a carreira de Braxton começou longe das notas musicais. Ele estudou filosofia na Roosevelt University e lecionou no Mills College na década de 1980.

Então ele abordou as pautas, ele foi professor de música na Wesleyan University em Middletown, Connecticut (EUA), dos anos 90 até sua aposentadoria no final de 2013.

Lecionou composição musical e história da música, com especial ênfase na vanguarda.

16- Peter Brötzmann

Figura gigantesca da música europeia, este saxofonista é facilmente reconhecível em várias gravações pelo seu timbre distinto. Ele é um dos mais importantes músicos de free jazz da Europa.

17- Ornette Coleman

Coleman foi um monstro do saxofone e um dos maiores inovadores do movimento de free jazz dos anos 1960, termo que ele cunhou com o nome de álbum em 1961.

Ele foi premiado com a MacArthur Fellowship em 1994. Seu álbum Sound Grammar recebeu o Prêmio Pulitzer de música em 2007. Ele morreu em 2015 e seu funeral foi um acontecimento que durou mais de três horas (algo exagerado dentro de uma cultura, onde as cerimônias são breves momentos de despedida).

18- Charlie Parker

O que dizer desse gênio absoluto? Parker foi um solista de jazz enormemente influente e uma figura importante no desenvolvimento do bebop, uma forma de jazz caracterizada por ritmos rápidos, técnica virtuosa e harmonias avançadas.

O grande Charlie foi um virtuoso que mudou a forma de tocar sax. Rápido como um relâmpago, virtuoso e original, ele introduziu ideias harmônicas inovadoras, incluindo novas variantes alteradas de acordes e substituições de acordes.

Seu som era limpo e doce, bem como escuro e penetrante. Além disso, Parker foi um ícone da contracultura e mais tarde da Geração Beat, personificando o músico de jazz como um artista intelectual e intransigente.

19- John Coltrane

Maestro Coltrane foi um saxofonista e compositor de jazz que trabalhou nos idiomas bebop e hard bop.

Ele foi pioneiro no uso de modos no jazz e mais tarde influenciou a vanguarda do free jazz. Ele conduziu pelo menos cinquenta sessões de gravação durante sua carreira e apareceu como um colaborador em muitos álbuns de outros músicos, incluindo o trompetista Miles Davis e o pianista Thelonious Monk.

Conforme sua carreira progredia, Coltrane e sua música assumiam uma dimensão cada vez mais espiritual.

Coltrane influenciou incontáveis ​​músicos e continua sendo um dos saxofonistas mais importantes da história da música. Ele recebeu muitos prêmios e elogios póstumos, incluindo a canonização pela Igreja Ortodoxa Africana como St. John William Coltrane e um Prêmio Pulitzer especial em 2007.

20- Sonny Rollins

Num local privilegiado temos um saxofonista que, em 2017, está com 86 anos, embora não toque ao vivo desde 2012. Pode não desfrutar do alcance de outros colegas, mas a sua influência e legado são insuperáveis.

Rollins é amplamente reconhecido como um dos músicos de jazz mais importantes e influentes da história, com uma carreira de sete décadas, durante as quais ele gravou pelo menos sessenta álbuns como líder.

Várias de suas composições, incluindo "St. Thomas "," Oleo "," Doxy "," Pent-Up House "e" Airegin "são hoje clássicos do jazz.

21- Lester Young

Lester Young foi um músico de jazz americano, saxofonista tenor e clarinetista. Apelidado de Pres ou Prez por Billie Holiday, ele é uma das figuras mais importantes da história do jazz.

22-Ben Webster

Ele era um músico de jazz americano, saxofonista tenor. Ele é considerado um dos "três grandes" saxofonistas tenores do swing, junto com Coleman Hawkins e Lester Young.

23-Grover Washington

Grover Washington Jr. (12 de dezembro de 1943 - 17 de dezembro de 1999) foi um saxofonista de jazz funk e soul jazz.1 Junto com músicos como George Benson, David Sanborn, Chuck Mangione e Herb Alpert, ele é considerado um dos fundadores do smooth jazz.