MURALISMO MEXICANO: ORIGEM, CARACTERÍSTICAS, OBRAS - ARTE - 2025

Os muralistas mexicanos é o nome dado à promoção da pintura mural no México no início dos anos 20 do século XX. Parte do objetivo desse movimento era representar os motivos sociais e políticos para buscar reunificar o povo após o fim da Revolução Mexicana.

O movimento teve três artistas principais que foram seus expoentes mais proeminentes. Conhecidos como “os três grandes”, Diego Rivera, José Orozco e David Siqueiros faziam parte deste grupo. Eles entraram para a história como os maiores muralistas da cena artística mexicana.

Embora essa tradição tenha começado por volta de 1920, ela permaneceu muito popular até os anos 1970. Atualmente, o uso desses murais também é comum no México e a influência do movimento do século passado é a principal causa desse fenômeno. Outras regiões também adaptaram esse estilo de arte, incluindo partes do sul dos Estados Unidos.

Origem

México pré-independência

Embora o recente movimento de muralismo tenha se originado após a queda de Porfirio Díaz após a Revolução Mexicana, as raízes desse movimento estão ligadas às antigas civilizações que ocupavam o território do país antes da chegada dos hispânicos.

Mais especificamente, os olmecas usaram o muralismo como método de expressão cultural em um grande número de suas estruturas. Além disso, após a chegada dos conquistadores, o muralismo foi usado para expressar as várias crenças religiosas que os espanhóis trouxeram da Europa.

Movimento muralista anterior ao Porfiriato

Antes da Revolução Mexicana acontecer, vários artistas altamente qualificados já haviam começado a ponderar a ideia de pintar murais no México. Entre esses artistas estavam Alfonso Reyes e José Vasconcelos.

O movimento muralista do Porfiriato também foi liderado pelo artista Gerardo Murillo, conhecido como Dr. Atl. Foi este pintor o responsável pela criação do primeiro mural moderno do México.

Revolução Mexicana

Esta revolução foi uma grande guerra civil, que foi liderada por várias figuras políticas com objetivos específicos para o México. Entre essas figuras estão nomes emblemáticos da história política do país, como Venustiano Carranza, Pancho Villa e Emiliano Zapata.

Este conflito, tendo sido travado nas mãos de homens com ideologias diferentes, criou uma grande divisão de ideias políticas e sociais na nação. Por isso, o governo estabelecido após o fim do conflito se propôs a unificar todo o povo sob uma única ideologia mexicana.

Tal missão unificadora precisava de uma ferramenta concisa e eficiente para ser eficaz; um grande número de mexicanos não sabia ler e escrever, portanto, as mensagens escritas não teriam sido eficazes para atingir esse objetivo.

As mensagens deveriam dar uma "identidade histórica" ​​aos mexicanos e eles deveriam se sentir identificados com essa identidade. Como conseqüência disso, o muralismo mexicano foi criado para fins políticos e sociais; Desta forma, foi possível chegar ao pensamento das classes mais pobres do país por meio de imagens e símbolos mexicanos.

Caracteristicas

Mensagens visuais

A principal característica que definiu o movimento muralista mexicano foi a transmissão de mensagens visuais por meio de cada obra de arte. Após a queda do governo Porfirio Díaz e o fim da Revolução Mexicana, a sociedade começou a se reconstruir e novos valores começaram a se formar.

O muralismo foi a principal ferramenta do governo para atingir esse fim. O novo governo era chefiado pelo PRI (Partido Revolucionario Industrial), que era liderado pelo “povo” mexicano. Basicamente, foi um governo popular estabelecido após a queda do ditador.

Como a maioria das mensagens visuais veiculadas no muralismo eram encomendadas pelo governo por natureza socialista, muitas das primeiras mensagens eram bastante controversas. Em grande parte, isso se deveu ao uso do marxismo para comunicar mensagens que chegavam aos analfabetos.

No entanto, as mensagens passaram a fazer parte da identidade industrial que o México buscou formar e sua importância é reconhecida como uma parte importante da história do país.

Estágio dourado

O muralismo mexicano vigorou, em sua totalidade, até o início dos anos 1970 no México. No entanto, viveu uma época de ouro significativa desde os seus primórdios (nos anos 1920) até 1950. Foi nesta época que os pintores mexicanos da época desenvolveram as pinturas mais importantes do movimento.

Durante este período da história, a expressão do muralismo mexicano levou a arte ao seu mais alto propósito. Um movimento social desse tipo nunca foi representado pela arte. Seu nível estético nesse período também foi o melhor que o muralismo já teve em sua história.

Finalidade representativa

Obras de arte mural costumavam ser pintadas em igrejas e outros edifícios que ainda existem desde os tempos coloniais.

Isso representou a identidade mexicana e aderiu às raízes da independência do país. Por sua vez, as obras de arte incluíram índios e mestiços lutando contra a opressão.

Os murais também eram freqüentemente pintados em escolas de prestígio e edifícios nacionais, retratando a ascensão dos mexicanos em sua arte. Tudo o que foi pintado estava relacionado às tradições da Mesoamérica e da América Latina como um todo.

Outro tema muito comum usado para pintar murais foi a Revolução Mexicana. O evento havia chegado ao fim pouco antes do surgimento do muralismo; então, as pinturas procuraram evocar a memória fresca do povo mexicano para torná-los "um" com sua identidade patriótica.

Tópicos

Os artistas dos murais eram livres para escolher qualquer tema a ser representado em suas obras de arte. No entanto, as crenças de todos esses artistas eram bastante semelhantes: a arte é a forma mais pura de se expressar que os humanos têm.

Além disso, todas as obras desse período tinham uma conotação política, portanto os murais tinham uma relação estreita com o chamado “realismo social”. Em essência, os murais eram representações da sociedade.

Entre as obras mais importantes do muralismo estão os acontecimentos mais significativos da história do país. As lutas dos aborígenes astecas contra a opressão espanhola foram amplamente representadas, assim como o conflito social que ocorreu na guerra civil durante a revolução.

Elementos de pintura

A pintura de murais no México, além de temas específicos, também teve uma série de características no que diz respeito à elaboração de cada pintura.

Por exemplo, os artistas costumavam usar afrescos para expressar suas criações em murais mexicanos, como também era comum realizar trabalhos com tinta de cera quente.

No entanto, a arte mural não se limitava a criar obras com tinta. Alguns murais mexicanos também foram feitos com peças de cerâmica, vidro e metal; de modo que as cenas tradicionais mexicanas foram criadas através de uma composição de mosaicos.

Função

O muralismo mexicano foi um dos movimentos artísticos mais importantes do século XX. Cumpriu o objetivo de repovoar a arte mural, perdida com o tempo. As influências dessa arte não só alcançaram o México, mas também ressoaram em vários países americanos, principalmente nos Estados Unidos.

Além disso, esse movimento fez com que o muralismo fosse visto como uma das mais importantes expressões artísticas de cunho social e político do planeta.

Os três principais expoentes desta arte, "os três grandes", foram os responsáveis ​​pela divulgação do movimento artístico ao sul dos Estados Unidos.

Em termos sociais, a característica mais importante do movimento foi o legado que deixou aos artistas mexicanos de todo o mundo. Em particular, ele foi a inspiração para o início do movimento chicano nos Estados Unidos.

Esse movimento foi realizado por artistas mexicanos residentes nos Estados Unidos que, por meio de murais, expressaram suas próprias ideias e problemas sociais em meados da década de 1960.

Influência na arte urbana

A arte mural abriu as portas para um novo estilo artístico que começou nos Estados Unidos, mas se espalhou rapidamente pela América Latina: o graffiti.

A arte mural fez com que centenas de pessoas vissem que as paredes eram um instrumento válido para expressar sua arte, o que levou ao surgimento da arte urbana em várias partes do continente americano.

É um estilo de arte totalmente livre de restrições (além de sua legalidade), que permite a quase qualquer pessoa se sentir um “artista” ao participar da feitura do graffiti em suas cidades.

Grandes muralistas mexicanos e suas obras

Jose Clemente Orozco

José Orozco foi um dos integrantes do grupo artístico conhecido como "os três grandes". Era uma pessoa introvertida e relativamente pessimista, o que o torna o menos reverenciado dos três pintores mais famosos do movimento muralista mexicano.

Curiosamente, Orozco criticou duramente a Revolução Mexicana e o governo estabelecido após a derrubada de Porfirio Díaz. No entanto, sua arte o fez ganhar popularidade no meio artístico de seu país. Ele combinou técnicas renascentistas com pinceladas de modernismo abstrato, o que deu a suas pinturas um caráter único e sombrio.

As obras de Orozco se concentraram principalmente em retratar a cultura mexicana indígena antes da chegada dos espanhóis.

Suas obras foram capazes de explicar facilmente o que o pintor queria demonstrar na pintura; Eles geralmente faziam referência a questões políticas, que ele simplificou em uma grande pintura para explicá-los concretamente.

Entre suas obras mais destacadas estão: Maternidad (um mural com toques renascentistas pintado entre 1923 e 1924), La Trinchera (uma obra que representa soldados lutando na Revolução Mexicana, criada em 1926) e Prometeo (uma obra religiosa pintada em 1930).

Mural La Trinchera, de José Orozco

Diego Rivera

Rivera é uma das figuras artísticas mais reconhecidas do século XX. Seu nome se tornou ainda mais popular graças ao relacionamento com Frida Kahlo, com quem ele se casou por volta dos anos 1930.

Tinha um estilo artístico com semelhanças impressionistas, pois usava um jogo de luzes e sombras através da combinação de cores.

Seu principal objetivo como pintor era refletir o cotidiano dos mexicanos. Em 1921, lançou oficialmente o movimento muralista por meio de um programa governamental que lhe permitiu criar obras de arte em importantes prédios do país.

O pintor, embora representasse a vida dos mexicanos e da classe trabalhadora em suas pinturas, também tinha um forte interesse pelo marxismo. Uma de suas obras, pintada em Nova York, foi destruída porque representava Vladimir Lenin.

Ele desenvolveu um grande número de murais ao longo de sua vida; muitas de suas obras foram realizadas no México e o restante nos Estados Unidos.

Suas obras mais importantes foram: Criação (obra religiosa pintada entre 1922 e 1923), o Mural da Exploração do México pelos conquistadores espanhóis, o Mural da cidade asteca de Tenochtitlan e a Luta pela Independência.

Luta pela Independência, de Diego Rivera

David Alfaro Siqueiros

Siqueiros foi um muralista e pintor mexicano cujas obras giravam em torno de temas marxistas. Sua ideologia política sempre esteve ligada ao comunismo. Ele pintou uma série de afrescos nas paredes da National High School of Mexico e organizou grupos de trabalhadores para criar sindicatos e sindicatos.

Ele produziu um grande número de murais ao longo de sua carreira como pintor, através dos quais representou as mudanças políticas, sociais e industriais no México. Todas as suas obras tiveram um enfoque totalmente esquerdista, com grandes tendências comunistas.

Ele trabalhou com o colega artista Diego Rivera para abrir um jornal local no México, que se tornou a principal fonte de informação comunista no país.

Dos três grandes, ele foi o artista com desenvolvimento mais marcante na política; na verdade, acredita-se que ele fez parte da trama que acabou com a vida de Trotsky no México.

Suas obras mais marcantes foram: The Elements (uma representação fantástica criada entre 1922 e 1924), Tropical America (uma crítica ao imperialismo norte-americano) e Death to the Invader (uma representação da luta aborígine contra a invasão europeia).

Referências

1. Muralismo mexicano, Art Sy - Art Information, (nd). Retirado de artsy.net
2. Muralismo mexicano, The Art Story - Modern Art Insight, (nd). Retirado de theartstory.org
3. José Clemente Orozco, The Art Story - Modern Art Insight, (sd). Retirado de theartstory.org
4. Murais Mexicanos, The Visual Arts Encyclopedia, (nd). Retirado de visual-arts-cork.com
5. Mexican Muralism, Inside Mexico, 2017. Retirado de inside-mexico.com
6. David Alfaro Siqueiros, The Art Story - Modern Art Insight, (sd). Retirado de theartstory.org
7. Diego Rivera, site da biografia, (nd). Retirado de biography.com
8. David Alfaro Siqueiros, Site da Biografia, (sd). Retirado de biography.com