OCTAVIO PAZ: BIOGRAFIA, ESTILO, OBRAS E FRASES - LITERATURA - 2025

Octavio Paz (1914-1998) foi um escritor, poeta e diplomata mexicano. Tem sido considerado um dos escritores mais importantes e influentes do século 20, entre outros motivos, por renovar e inovar a poesia pela expressividade e beleza de suas letras. Seu nome completo era Octavio Irineo Paz Lozano.

A obra de Paz se caracterizou por não ter sido submetida a nenhum movimento literário. Pelo contrário, foi um autor que se dedicou a criar a partir do pessoal, o que conferiu aos seus textos um carácter único, expressivo e profundo. O poeta, com inteligência, aproveitou o melhor de cada corrente que foi apresentada.

Octavio Paz. Fonte: Foto: Jonn Leffmann, via Wikimedia Commons O escritor produziu um trabalho abundante, abrangendo diferentes gêneros, principalmente poesia e ensaios. Entre as obras de paz mais conhecidas incluem: O labirinto da solidão e Liberdade em liberdade condicional. Em todos os seus escritos você pode ver a genialidade do autor.

Biografia

Nascimento e família

Octavio nasceu na Cidade do México em 31 de março de 1914. Ele veio de uma família culta. Seus pais eram Octavio Paz Solórzano, jornalista e advogado, e Josefina Lozano. A vida do escritor foi influenciada por seu avô paterno, Ireneo Paz, que foi um destacado escritor, advogado, jornalista e historiador.

Infância e educação

Os primeiros anos da infância de Octavio Paz foram sob a tutela da mãe, do avô e da tia paterna. O trabalho do pai do poeta, como advogado e secretário do líder militar Emiliano Zapata, o manteve por muito tempo ausente de casa.

Emiliano Zapata. Fonte: Museo Soumaya, via Wikimedia Commons Ausência paterna por motivos de trabalho significou um vazio emocional do qual o avô de Octavio aproveitou, preenchendo-o com ensino de literatura. Isso marcou para sempre a vida do poeta. As letras serviram de ponte entre o autor e seu eu interior, refletindo com maestria em suas inúmeras obras.

As mesmas tarefas que tiraram o pai do poeta de casa, fizeram com que Octavio tivesse que se mudar para os Estados Unidos, e foi lá que fez os primeiros anos de estudos. Ele então retornou ao México, onde continuou sua preparação. Ainda adolescente, aos quinze anos integrava o Sindicato dos Estudantes Pró-Trabalhadores e Camponeses.

Formação universitária e primeiros passos literários

Paz completou os estudos secundários na Escola Preparatória Nacional San Ildefonso no início dos anos 1930. Então ele começou a estudar direito, filosofia e letras na Universidade Nacional Autônoma do México. Ele teve uma carreira acadêmica brilhante, sendo um aluno diligente.

O terreno baldio, de TS Eliot. Fonte: TS Eliot, via Wikimedia Commons Nessa época já havia entrado em contato com grandes clássicos da literatura, entre eles TS Eliot. Inspirado na tradução de The waste land, do escritor britânico, aos dezessete anos escreveu um texto intitulado Ética do artista, relacionado à poesia e seus vínculos com a moral. Seu amor pelos grandes escritores influenciou muito seu trabalho.

Corrimão

O gosto e a paixão de Octavio Paz pela literatura e pelas letras levaram o poeta, ainda estudante, a integrar a direção da revista Barandal em 1931, juntamente com outros jovens. Além disso, publicou algumas histórias com certa frequência na edição dominical do jornal El Universal.

II Congresso Internacional de Escritores em Defesa da Cultura. Fonte: II Congresso Internacional de Escritores para a Defesa da Cultura, via Wikimedia Commons Dois anos depois, em 1933, o poeta incipiente lançou seu livro de poemas Lua Selvagem. Foi uma coleção de poemas carregados de sensibilidade e sentimentos, onde suas palavras foram carregadas de paixão. No ano seguinte, ele o mostrou ao poeta espanhol Rafael Alberti, após uma visita ao México.

A crítica de Alberti à poesia de Paz

A visita de Rafael Alberti ao México em 1934 foi importante para os poetas locais que estavam iniciando sua carreira literária. A essa altura o poeta espanhol simpatizava com o comunismo, o que o levou por um tempo a produzir poesia social e com características políticas. Sabendo disso, Octavio Paz queria mostrar seu trabalho a Alberti para que ele apreciasse.

Quando Alberti leu a obra de Octavio Paz, fez-lhe saber que a sua poesia era mais romântica e pessoal do que social, portanto, afirmou: “não é poesia revolucionária no sentido político”. No entanto, Alberti reconheceu as mudanças em sua linguagem e formas de expressão únicas, então ele já sabia que estava diante de um homem que havia encontrado seu caminho.

Confrontado consigo mesmo

Em meados dos anos 30, Octavio Paz confrontou-se consigo mesmo, com sua posição política e com o conteúdo de sua poesia. Com a leitura de San Juan de la Cruz, o poeta soube caminhar para a beleza da poesia e sua conexão com a vida. Esse encontro com seu "eu" levou o escritor a fortalecer ainda mais seu estilo único e a se desvencilhar de qualquer fórmula.

Depois de confirmar este tipo de "comunhão", o autor passou a escrever uma espécie de diário ou confissões. Então, em 1936, iniciou o processo de elaboração da coleção de poemas Raíz del hombre. No ano seguinte, ele se formou na Universidade Nacional Autônoma do México, obtendo notas consideravelmente boas.

Missão em Yucatán e primeiro casamento

Em 1937 Octavio Paz fez uma viagem a Yucatán com a missão de criar uma instituição educacional para os filhos dos trabalhadores, sob as ordens do então presidente do México Lázaro Cárdenas. Os quatro meses que passou naquela localidade levaram-no a escrever o poema Entre a pedra e a flor.

Elena Garro, primeira esposa de Octavio Paz. Fonte: Elena Garro. Fonte: Documentação do CITRU, via Wikimedia Commons Em meados do mesmo ano, o poeta casou-se com Elena Garro, que também trabalhava como escritora. O casal concebeu uma filha. Em julho, o casal viajou para a Espanha, atendendo a um convite que Paz recebeu para participar do II Congresso Internacional de Escritores em Defesa da Cultura.

A favor da república espanhola

A visita que Octavio Paz fez à Espanha em plena Guerra Civil o colocou ao lado do lado republicano. Por isso, quando voltou ao México, não hesitou em ajudar os espanhóis que estavam em situação de refugiado. Ele também participou da criação da Taller, uma publicação literária.

Durante esse tempo, ele se dedicou a escrever, enquanto trabalhava em um banco. Alguns de seus escritos de conteúdo político foram publicados no jornal El Popular; além disso, por volta de 1942, fundou duas revistas literárias, denominadas El Hijo Prodigo e Tierra Nueva.

Tempo fora do México

A partir de 1943 e por cerca de dez anos, o escritor residiu fora do México. Inicialmente foi para os Estados Unidos após ter ganho a Bolsa Guggenheim, para estudar na Universidade da Califórnia. Em 1945 iniciou sua carreira diplomática como representante de seu país na França.

Biblioteca da Universidade Nacional Autônoma do México. Fonte: Gonzjo52, via Wikimedia Commons Viveu na França de 1945 a 1951. Também nessa época publicou o ensaio The Labyrinth of Solitude. Além disso, ele se separou do marxismo e abordou o socialismo e o movimento surrealista. A partir de então, seus escritos se aproximam do misterioso e irreal.

Octavio voltou para seu país

Antes de retornar ao México em 1953, Paz realizou trabalhos diplomáticos na Índia e no Japão. Depois de se instalar em seu país, trabalhou como diretor de seção de organismos internacionais. Também aderiu à criação da Revista Mexicana de Literatura.

Depois de quatro anos em solo asteca, ele foi morar em Paris. Em 1959 ele se separou de Elena. Em 1962, Octavio Paz voltou à Índia como diplomata. No lado amoroso, conheceu Marie José Tramini, uma francesa com quem se casou em 1964, e ela se tornou sua companheira de vida.

Renuncie como embaixador

Octavio Paz sempre se mostrou um homem justo, apegado às regras, além de defensor e amante de seu país. Por isso, quando o assassinato de civis e estudantes ocorreu em 1968, conhecido como o massacre de Tlatelolco, ele não hesitou em renunciar ao cargo de embaixador na Índia.

A partir desse momento, atuou como professor universitário nas principais casas de estudos dos Estados Unidos, como Harvard, Pensilvânia, Texas e Pittsburgh. Em 1971 fundou a Plural, no México, revista que combinava temas políticos com literários.

Últimos anos e morte

Os últimos anos da vida de Octavio Paz foram de constante atividade. Ele trabalhou como professor, deu palestras, escreveu e fundou várias revistas. No entanto, ele começou a sofrer de câncer e morreu em 19 de abril de 1998 na Cidade do México, aos oitenta e quatro anos.

Prêmios e reconhecimentos Octavio Paz

A obra literária de Octavio Paz foi reconhecida e aclamada por meio de inúmeros prêmios e distinções. Alguns deles estão listados abaixo:

- Prêmio Xavier Villaurrutia em 1957 pelo ensaio El arco y la lira.

- Prêmio Internacional de Poesia na Bélgica, em 1963.

- Membro do Colégio Nacional do México desde 1967.

- Prêmio do Festival de Poesia de Flandres em 1972.

- Doutor Honoris Causa em 1973 pela Universidade de Boston.

- Prêmio Nacional de Ciências e Artes em 1977.

- O Prêmio Jerusalém em 1977.

- Prêmio da Crítica Espanhola em 1977.

- Doutor Honoris Causa em 1978 pela Universidade Nacional Autônoma do México.

- Prêmio Grande Águia de Ouro em 1979. Realizado em Nice, durante o Festival Internacional do Livro.

- Prêmio Ollin Yoliztli em 1980.

- Doutor Honoris Causa em 1980 pela Universidade de Harvard.

- Prêmio Miguel de Cervantes em 1981.

- Prêmio Neustadt Internacional de Literatura em 1982.

- Prêmio da Paz do Comércio Livreiro Alemão em 1984.

- Doutor Honoris Causa em 1985 pela University of New York.

- Prêmio Internacional Alfonso Reyes em 1985.

- Prêmio de Poesia de Oslo em 1985.

- Prêmio Mazatlán de Literatura em 1985 pelo ensaio Homens em seu século.

- Prêmio Internacional Menéndez Pelayo em 1987.

- Medalha Picasso em 1987.

- Prêmio Britannia em 1988.

- Prêmio Alexis de Tocqueville em 1989. Doutor Honoris Causa em 1989 pela Universidade de Murcia.

- Prêmio Nobel de Literatura em 1990.

- Grande Oficial da Ordem do Mérito da República Italiana em 1991.

- Doutor Honoris Causa em 1992 pela Universidade do Texas.

- Grã-Cruz do Mérito, Berlim em 1993.

- Prémio Príncipe das Astúrias de Comunicação e Humanidades em 1993 pelo trabalho desenvolvido na sua revista Vuelta.

- Grã-Cruz da Legião de Honra da França em 1994.

- Medalha Gabriela Mistral, Chile 1994.

- Prêmio Mariano de Cavia de Jornalismo em 1995.

- Prêmio Blanquerna em 1996.

- Doutor Honoris Causa em 1997 pela Universidade de Roma.

- Membro honorário da Academia Mexicana da Língua desde 1997.

- Prêmio Nacional de Jornalismo do México em 1998 por sua carreira literária.

Póstumo

- Medalha do Mérito Cidadão pela Assembleia Legislativa do Distrito Federal em 1998.

- Grã-cruz de Isabel La Católica em 1998.

- Prêmio Honorário “We” Golden Eagle, Los Angeles em 1998.

- Prêmio do Instituto Cultural Mexicano, Washington em 1999.

Estilo

O estilo literário de Octavio Paz caracterizou-se por ser único, expressivo, profundo e intenso. Separou-se de qualquer movimento ou corrente literária, ou seja: sua obra não seguia diretrizes ou formas estabelecidas, mas se encarregava de dar autenticidade e personalidade às suas palavras.

O facto de na sua obra existirem traços de surrealismo, neo-modernismo ou existencialismo, não significa que o poeta aí tenha ficado. Ao contrário, ele experimentou e buscou novas formas de inovação na literatura; sua língua era culta, apaixonada e bela.

Poesia

Octavio Paz desenvolveu um trabalho poético repleto de beleza, erotismo e romance. Ao mesmo tempo, ele a orienta para o futuro do homem como ser individual, assim como sua relação com o tempo e a solidão. Em seus versos havia inteligência, reflexão e amplo uso de imagens visuais.

O poeta desenvolveu suas letras em três ciclos. O primeiro estava relacionado com sua tentativa de ir além do visível e do tangível. Em seguida, ele a orientou sobre os elementos surrealistas que conheceu na França, e foi ao oriental depois de sua estada na Índia. Finalmente, ele se voltou para o amoroso e intelectual.

Teste

O trabalho de ensaio de Paz caracterizou-se por ser curioso, completo e analítico. Questões sociais, culturais, artísticas, políticas e literárias eram do interesse do escritor. A intensidade e ao mesmo tempo o discernimento de sua linguagem foram fundamentais para o desenvolvimento deste gênero literário.

Tocam

ensaios

Em linhas gerais, El arco y la lira faz parte de uma obra fundamental na carreira de ensaio do autor e que nos permitiria adivinhar qual seria o pensamento estético do futuro Prêmio Nobel. Graças a esta obra, o escritor obteve do México o prêmio Xavier Villaurrutia, o maior reconhecimento que o país dá a um determinado livro.

Peras de olmo

Depois de escrever El arco y la lira, Octavio Paz publicou este livro de ensaios em 1957. Neste caso, o autor olha em sua primeira parte para seu México natal, realizando um estudo sobre a poesia mexicana pelos olhos da escritora Sor Juana Inés de la Cruz e dos poetas Juan José Tablada e José Gorostiza.

Na segunda parte, talvez mais multifacetada, o autor faz uma incursão pela literatura e arte e poesia japonesas que tanto o fascinaram. Por sua vez, ousa criticar o cinema, mostrando interesse pela exibição surrealista de Luis Buñuel no grande ecrã. O livro também inclui incursões do escritor no jornalismo literário.

Quadrivium

Como o próprio nome sugere, este ensaio de 1965 apresenta uma divisão em quatro partes de acordo com os poetas a que se refere: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa e Luis Cernuda, que realizaram, segundo o escritor mexicano, quebra no que diz respeito à poesia de sua época.

Nestes primeiros versos juvenis do autor, já se adivinha sua faceta de escritor romântico. A título de curiosidade, Wild Moon consiste apenas de sete poemas divididos em apenas quarenta páginas que tratam do amor, da poesia e das mulheres.

Curiosamente, a coleção de poemas era pouco conhecida na época devido à limitada circulação de cópias e à falta de divulgação na imprensa.

Não passaram!

Este livro foi uma resposta solidária do autor às forças republicanas espanholas em guerra. Em 1936, a editora mexicana Sinbad publicou um único poema em forma de panfleto intitulado: Eles não passarão!, que fez lembrar o grito de guerra dos adeptos da bancada democrática pela defesa de Madrid contra o exército do futuro ditador Francisco Franco.

Após o sucesso deste livro, Octavio Paz foi convidado pelas forças republicanas para o Segundo Congresso Internacional de Intelectuais Antifascistas da Espanha. Com essa coleção de poemas, o poeta não só foi reconhecido, dos dois lados do lago, por autores como Rafael Alberti, Vicente Huidobro ou Antonio Machado, mas também começou a se firmar como o grande poeta universal das letras mexicanas do século XX.

Sob sua sombra clara e outros poemas sobre a Espanha

Um ano depois, e nesta estreita relação política entre o escritor e a metrópole, o seu poema Eles não vão passar! Foi reeditado pelo escritor Manuel Altolaguirre em 1937 sob uma antologia poética chamada Bajo tu clara sombra y otros poems sobre España.

O ensaísta espanhol Juan Gil-Albert aplaudiu a iniciativa de Octavio Paz ao escrever como os versos do autor mexicano não manifestavam de forma alguma uma falsa preocupação ou abandono pela situação crítica das tropas republicanas.

Entre a pedra e a flor

Desta vez, em vez de olhar além de suas fronteiras, Octavio Paz redirecionou seu olhar para o horizonte da mais antiga Mesoamérica. Desse modo, publica Entre a pedra e a flor, no exercício de análise e reflexão sobre a evolução dos descendentes do povo asteca.

Atualmente, o livro é considerado uma de suas primeiras longas coleções de poemas, pois consiste em quatro partes claramente delimitadas a partir dos quatro principais elementos naturais: pedra, terra, água e luz.

Os dois primeiros referem-se ao referencial social e econômico da civilização mesoamericana, o terceiro centra-se na figura do camponês e o quarto nas consequências da imposição cultural que o sistema capitalista teve sobre este povo.

O livro é influenciado pela viagem que Octavio Paz faria novamente aos Estados Unidos em 1943 graças à concessão da bolsa da Fundação Guggenheim com a qual pôde entrar em contato com a poesia inglesa e norte-americana.

Nesse sentido, o contato com poetas como Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens ou TS Elliot marcaria um antes e um depois em seu estilo. A poesia do escritor se libertaria dos velhos laços da poesia mexicana para introduzir novos elementos da estética lírica pós-moderna, como o uso de versos livres, detalhes históricos do cotidiano ou a conjunção de diálogos coloquiais com fortes imagens tradicionais.

Liberdade condicional

O título desta obra remete a uma concepção paradoxal de liberdade, que deve ser limitada por algo, da mesma forma que a poesia é condicionada pela linguagem.

Esta antologia poética republicada em 1960 inclui o referido poema Piedra de sol e os poemas de Octavio Paz escritos entre 1935 e 1957. É uma das primeiras grandes antologias do escritor e é considerada uma das mais importantes obras líricas em espanhol do século XX por seu caráter inovador. A primeira versão do livro foi escrita como prova sob o nome de Still in 1942 para ser finalmente publicada em 1949.

Nesse sentido, a coletânea de poemas Libertad Under Word é um testemunho aberto de seu tempo, pois nela se detectam traços de correntes artísticas e literárias e de movimentos como o surrealismo. Como destaque, o livro se destaca como uma publicação de vanguarda em pleno andamento do mesmo.

Nele se encontram os novos parâmetros da poesia latino-americana contemporânea. De fato, em um dos poemas que inclui, Hino entre ruínas, surge o simultaneismo, uma nova forma artística idealizada pelo escritor.

Para escritores mexicanos e estudiosos da estatura de Alberto Ruy Sánchez, este trabalho é uma formulação madura de Octavio Paz junto com El laberinto de la soledad e ¿Águila o sol? em seu tempo como escritor no final dos anos quarenta.

¿

Publicado em 1951, ¿Aguila o sol? É um caminho de conhecimento místico que leva o escritor a encontrar-se através das três partes que compõem o livro escrito em prosa e poesia. Com ele confirma-se a sua genialidade de poeta e a influência que tem no seu estilo de Rafael Alberti ou Jorge Guillén.

A primeira parte, intitulada Trabalho Forçado, é marcada pela sua natureza de aprendizagem. Nele, ele tenta encontrar o papel das palavras e purificar todos os males e vícios para alcançar a pureza poética.

A seguir, o autor apresenta Areia movediça, onde utiliza uma série de contos em prosa para sair deles e assim atingir a luminosidade que o leva à sua terceira e última parte intitulada como o nome do livro, ou seja, ¿Águila ou sol?

Pedra do sol

Prova dessa precisão e cuidado poético do escritor é Piedra sol, um poema de 1957 composto por 584 hendecasílabas (versos de 11 sílabas) publicado na coleção Tezontle do Fundo de Cultura Econômica.

No poema, o eu poético faz uma viagem, em 584 versos, por outro corpo amado, da mesma forma que Vênus inicia sua caminhada em direção ao sol em 484 dias. A conjunção entre poesia e fragilidade humana realiza-se através do grande número de imagens que aludem à natureza e à passagem tempestuosa do tempo.

A título de curiosidade, o poema termina como começa, lembrando sempre os ciclos da vida que incluem um começo e um fim: "um passeio no rio que faz curvas, avança, recua, dá a volta e sempre chega".

A temporada violenta

Ao retornar do exterior ao México, Octavio Paz vê publicado em 1958, Violent Station, livro catalogado como uma das mais influentes coleções de poemas do poeta da época devido à sua riqueza criativa e à desconexão que sentia com os poetas mexicanos que ainda apostavam Pelas velhas maneiras

Após o retorno à sua terra natal, o escritor tornou-se um dos maiores expoentes da mudança cultural, encontrando em um grupo de jovens escritores, entre os quais Carlos Fuentes, uma força combativa para renovar a vida artística e literária no México.

Neste íntimo livro de poesia é uma canção no final da juventude da escrita. Nele se destacam poemas como Hino entre ruínas, Piedra de sol, Fuentes ou Mutra, este último escrito durante sua estada na Índia como embaixador. Os versos deste livro estão repletos do encontro espiritual vivido em suas viagens anteriores ao Japão, exatamente onde seus laços com o Oriente começaram a crescer.

O contato com formas poéticas típicas do Japão, como o poema haicai, ajudou-o a economizar a linguagem de sua poesia para expressar uma emoção intensa em poucas palavras. Combiná-lo simultaneamente com a ideia do verso inacabado, algo totalmente impensável na época para a tradição espanhola.

Salamandra, 1958-1961

O escritor apresentou nesta publicação vários poemas que escreveu entre 1958 e 1961. A intenção desses versos era dar uma perspectiva nova e diferente das circunstâncias, pois este Octavio Paz se concentrou em incorporar mistério e elementos ilógicos.

Vento inteiro

É necessário fazer uma pausa nesta lista para fazer uma breve nota a Whole Wind, um dos poemas mais longos e simbólicos de Octavio Paz, dedicado ao que seria seu grande amor até o dia de sua morte, Marie Jose Tramini.

Conta-se que o escritor mexicano chegou em 1962 em uma recepção diplomática em uma casa em Nova Delhi, onde conheceu Marie Jose Tramini, esposa na época do assessor político da Embaixada da França, junto com um grupo político e seu marido durante uma conversa em o Jardim.

Sua paixão era tanta que logo ele escreveria este poema rodeado pela atmosfera budista que ele frequentou como embaixador na Índia, Paquistão e Afeganistão. No poema de nove estrofes, um elemento comum aparece na poética do autor: movimentos cíclicos que tentam constantemente se seguir no verso, encenando diferentes espaços, que parecem ser um, dentro do mesmo tempo.

Branco

Em 1967, a luz de um halo experimental de poesia e criatividade que irradiava do escritor durante anos caiu sobre Blanco. O poema, impresso em edição especial que satisfazia a extraordinária qualidade do conteúdo, é um expoente da renovação poética.

Como explica o escritor Alberto Ruy Sánchez, o texto consiste em uma folha que aos poucos “se espalha e se desdobra, de certa forma, produzindo o texto porque o próprio espaço se torna texto. A ideia é que a leitura se transforme em um ritual, uma viagem com várias possibilidades. Como curiosidade, o poema pode ser lido em até seis combinações de leitura diferentes.

A peça é um exemplo de como do nada existem infinitas possibilidades de criação e liberdade. Toda a existência é possível a partir de uma página vazia.

Discos visuais (1968)

A experimentação anterior de Blanco y Topoemas atinge o seu apogeu com os visuais Discos, publicados em 1969 pelo pintor Vicente Rojo, que se encarregou da realização artística da obra.

Nesta peça Octavio Paz continua apostando nos poemas surrealistas e no caráter concreto da poesia anterior de Topoemas y Blanco. A título de curiosidade, a obra é constituída por quatro discos que, desenhados por Vicente Rojo, e lidos de forma não linear, permitem rodá-los conduzindo a novos fragmentos dos poemas.

A edição é uma aposta para imitar o leitor a brincar com a obra e torná-lo consciente de um tipo de estilo poético que Octavio Paz passará a implementar: a poesia em movimento.

Encosta leste (1969)

A experiência das viagens do escritor mexicano pela Índia deixou uma marca profunda em seus versos posteriores no que diz respeito a temas como o amor. Principalmente aquele colhido durante sua segunda estada no país asiático por seis anos.

Nessa linha, Ladera este foi publicado em 1969 sob o editorial de Joaquín Mortiz, um conjunto de poemas escritos entre 1962 e 1968 que mostram a grande mudança produzida ao nível da poesia erótica no escritor. Os versos desta coleção de poemas destacam-se pela linguagem simples, pela naturalidade das imagens e pelo exotismo do Oriente.

Topoems

Esse caminho de investigação poética sobre as novas formas continua em linha reta com a edição na Revista de la Universidad de México de seis poemas com o título de Topoemas em 1968. Um topoeme refere-se aos versos onde o valor das palavras ocupa um valor semântico.

Os seis poemas são dirigidos a diferentes amigos e personalidades do círculo de Octavio Paz e através deles o poeta experimenta no estilo dos caligramas de Apollinaire. A leitura é predominantemente visual, baseada nos parâmetros da poesia concreta e ampliando o caráter multifacetado e interpretativo do leitor.

Árvore dentro

Com este trabalho, Paz desvelou um conjunto de poemas que escreveu a partir de 1976. O tema principal desta coleção de poemas esteve relacionado com questões existenciais, o amor, o ser humano, a comunicação e uma reflexão ampla sobre o fim da vida. tempo de vida.

Teatro

Filha de rapaccini

Em 1956 publicou na Revista de Literatura Mexicana, que será a única peça do poeta com o título La hija de Rapaccini. A peça consiste em um único ato e é baseada na história do americano Nathaniel Hawthorne. No mesmo ano foi representada sob a direção de Héctor Mendoza no Teatro del Caballito de México.

A versão de Octavio Paz é um drama readaptado ao palco com o gesto de uma fábula onde cada personagem acaba sendo a alegoria de um sentimento humano. A obra é repleta de nuances surreais que tentam desvendar as ligações entre o amor, a vida e a morte.

Entrevistas

Frases

- "Um mundo nasce quando dois se beijam."

- “Nas águas geladas do cálculo egoísta, que é a sociedade, por isso o amor e a poesia são marginais”.

- "A luz é como muita sombra: não deixa ver."

- “Em cada encontro erótico existe um personagem invisível e sempre ativo: a imaginação”.

- “Nosso culto à morte é o culto à vida, da mesma forma que o amor é fome de vida, é ânsia de morte”.

- “Memória não é o que lembramos, mas o que nos lembra. A memória é um presente que nunca acaba ”.

- “O escritor deve suportar a solidão, sabendo que é um ser marginal. Que nós, escritores, sejamos marginais é mais uma condenação do que uma bênção ”.

- "As massas humanas mais perigosas são aquelas em cujas veias foi injetado o veneno do medo… do medo da mudança."

- “Cada poema é único. Em cada obra bate, em maior ou menor grau, toda a poesia. Cada leitor procura algo no poema. E não é raro ele encontrá-lo: ele já o tinha dentro ”.

- “O que me parece inaceitável é que um escritor ou um intelectual se submeta a um partido ou a uma igreja”.

1. Tamaro, E. (2004-2019). Octavio Paz. (N / a): Biografias e vidas. Recuperado de: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz. (2019). Espanha: Wikipedia. Recuperado de: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz. Biografia. (2015). Espanha: Instituto Cervantes. Recuperado de: cervantes.es.
4. Octavio Paz. (S. f.). México: Fundación Paz. Recuperado de: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 ótimas frases de Octavio Paz. (2018). México: Gatopardo. Recuperado de: gatopardo.com.