PINTURA DE REALISMO: CARACTERÍSTICAS, TÉCNICAS E AUTORES - ARTE - 2025

A pintura realista substitui as imagens idealistas da arte tradicional por eventos da vida real, priorizando retratar o cotidiano. Isso se deve à sua sensibilidade social e ideológica para com as classes mais baixas e movimentos de esquerda.

É Gustave Courbet quem lança as bases em 1861, quando afirma que “a pintura é uma arte essencialmente concreta e só pode consistir na representação de coisas reais e existentes”.

The Stonebreakers (1849), de Gustave Courbet

O realismo é um movimento artístico que se originou na França, em meados do século XIX, para se espalhar também pela Grã-Bretanha e, posteriormente, nos Estados Unidos. Começa precisamente após a revolução que derrubou o monarca Luís Felipe em 1848. Desenvolve-se durante o Segundo Império de Napoleão III e termina no final do século XIX.

Em seus inícios esse movimento se dá na literatura com Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac e Luis Edmond Duranty. E também na pintura, cujo maior expoente foi Gustave Courbet.

Características da pintura realista

Para definir suas características, deve-se levar em conta que seu objetivo principal é, como afirma Courbet, levar em conta a realidade do mundo ao seu redor. Por isso, afirma captar costumes, ideias e aspectos da época, destacando sua visão pessoal da realidade.

Mais ainda, no preâmbulo do catálogo da exposição de 1855, afirma que “é preciso saber fazer” e que tem por objetivo produzir “arte viva”.

Foi Gustave Courbet quem cunhou o termo realismo ao dar esse nome ao edifício que se constrói para a exposição acima referida: “Pavilhão do Realismo”. No entanto, dentro deste movimento não há unidade completa. Muitos pintores são considerados dentro dele, mas não é um movimento estruturado ou homogêneo.

No entanto, o seguinte pode ser mencionado como algumas de suas peculiaridades:

-Representação da realidade diária da população de classe baixa e média da sociedade. Um exemplo disso é "The Gleaners" de Jean-François Millet.

-Ausência de alegria, as pessoas parecem sérias e por isso são representadas com cores escuras. Desta forma, as pinturas tornam-se sombrias como forma de demonstrar a situação dos trabalhadores. Um óleo que o representa claramente é “Third Class Carriage” de Honoré Daumier.

-Imagem de trabalhadores urbanos, rurais e pobres em posturas encurvadas, lutando para realizar trabalhos manuais pesados. Isso pode ser visto em “The Stone Breakers”, de Gustave Courbet.

-Desafio das distinções de classe social presentes, por exemplo, em “Moças da Vila”. Há mulheres muito próximas que representam o meio rural emergente e a classe do camponês pobre que aceita sua caridade.

Técnicas usadas

Para os críticos da época, tanto a pintura de Courbet quanto a de seus contemporâneos do realismo não respeitavam as técnicas tradicionais. Para eles era uma arte conflituosa e desrespeitosa das práticas vigentes até aquele momento.

Entre as técnicas que chocaram os especialistas artísticos da época, estão:

-Fortalece muito os contornos das figuras como no primeiro trabalho de Courbet, “The Stone Breakers”, que dá uma tela “plana”.

-Falta de perspectiva e negação de escala como ocorre em outra obra de Courbet “Moças da Aldeia” e em “Le déjeuner sur l'herbe” de Édouard Manet.

No caso da pintura de Manet, a crítica da época explodiu de indignação quando comparada às obras de Marcantonio Raimondi e Giorgione. Portanto, eles consideraram o tratamento de Manet indecente na frente dos Velhos Mestres.

O mesmo aconteceu com "Olympia", baseado em "Venus de Urbino" de Ticiano, que consideraram contornado, plano, bruto e bruto.

No entanto, essas manipulações tanto em Manet, que mais tarde fundou o Impressionismo, quanto em Courbet, deram à pintura realística a capacidade de revelar a tela como um suporte bidimensional que é criativamente coberto de pigmento. E essa tem sido a possibilidade de que futuros artistas possam se afastar do naturalismo.

Autores e trabalhos notáveis

Gustave Courbet (1819-1877)

Criador deste movimento, para além das suas obras mais reconhecidas "Os Quebradores de Pedras" e "Moças da Aldeia", existe outro pioneiro denominado "Um Enterro em Ornans".

Mas quando este trabalho e "The Painter's Studio" foram rejeitados pelo júri da Exposição Universal de Paris em 1855, ele os retirou e fundou seu Pavilhão do Realismo.

Jean-François Millet (1814-1875)

Ele pintou cenas da vida rural, como "Sheep Shearing Beneath a Tree". Desta forma, ele prestou homenagem à população francesa que migra das áreas rurais para as cidades industrializadas.

Outra de suas obras é "The Gleaners", que mostra a pobreza rural da época. E em “Mulher com um Raíke” ela dá às suas figuras uma presença escultórica semelhante à arte de Michelangelo e Nicolas Poussin.

Honoré Daumier (1808-1879)

Este pintor se destaca por ilustrar as diferenças socioeconômicas na área urbana. Ele faz isso por meio da experiência de viagens de trem nos compartimentos de primeira, segunda e terceira classes.

Em "The First-Class Carriage" não há contato físico entre as quatro figuras. Enquanto em "The Third-Class Carriage" há uma multidão de mulheres e homens. Destacando entre eles uma jovem mãe e seu filho adormecido mostrando as dificuldades cotidianas de uma família aparentemente sem pai.

Daumier também se destacou em trabalhos gráficos para revistas como "La Caricature" e "Le Charivari". Neles ele satirizou os modos da burguesia e funcionários do governo.

É também conhecida por "Rue Transnonain", publicada em 15 de abril de 1834 na Revista Association Mensuelle. Ali é mostrada a violenta repressão a uma manifestação operária. Embora Daumier não estivesse presente, ele consegue descrever a brutalidade do governo Louis-Philippe.

Fora da França, o seguinte pode ser mencionado:

Inglaterra

Tem o grupo de pintores da Irmandade Pré-Rafaelita e os de Ford Madox Brown. Os da escola de Newlyn também são reconhecidos como realistas (7).

Estados Unidos

Thomas Eakins com seu trabalho "The Gross Clinic" e Winslow Homer com "Snap the Whip" (8).

Referências

1. Musée d'Orsay. (2006). "Realismo". Recuperado em 30 de maio de 2018 em musee-orsay.fr.
2. Ross Finocchio. (Outubro de 2004). "Realismo francês do século XIX". Department of European Paintings, The Metropolitan Museum of Art. Recuperado em 30 de maio de 2018 em metmuseum.org.
3. Musée d'Orsay. (2006). "Realismo". Recuperado em 30 de maio de 2018 em musee-orsay.fr.
4. Identifique esta Arte. “Movimento de Arte do Realismo” em “Movimentos e Estilos de Arte”. Recuperado em 30 de maio de 2018 em identthisart.com.
5. The Art Story, Moderns Art Insight. "Realismo". Recuperado em 30 de maio de 2018 em theartstory.org.
6. Joaquín Yarza Luaces. (15 de fevereiro de 2012) "Realism and English Pre-Raphaelite" in Art History. Encontro de Castela e Leão. Recuperado em 30 de maio de 2018 em web.archive.org.
7. Donna Campbell (revista). "Realismo (final de 1800 - início de 1900)" de "The New Book of Knowledge". Scolastic Art. Scholastic.com.