OS 20 MÚSICOS CLÁSSICOS MAIS IMPORTANTES - VOCABULÁRIO DE CULTURA - 2024

Os grandes músicos do classicismo no Ocidente desenvolveram-se no período entre 1730 e 1820. O termo música clássica, entretanto, é usado em termos coloquiais como sinônimo de diferentes estilos musicais compreendidos entre a Idade Média e a atualidade, especialmente entre os Séculos 17 e 19.

Falaremos a seguir, porém, do período histórico conhecido na música como classicismo. Este período está cronologicamente entre os períodos Barroco e Romântico.

A música clássica definitivamente tem uma textura mais leve e clara do que a música barroca. É menos complexo, basicamente homofônico, por fazer uso de uma linha melódica clara acima de um acompanhamento de acordes subordinados.

Ele também fez uso de um estilo galante que enfatizou com ligeira elegância em contraste com a seriedade digna e bombástico impressionante do barroco. A variedade e o contraste dentro da mesma peça foram mais acentuados do que no período anterior e as orquestras aumentaram em tamanho, alcance e potência.

O piano substituiu o cravo como o instrumento principal do teclado. Ao contrário do cravo, que opera golpeando as cordas usando penas, o piano conta com o golpe de martelos revestidos de couro quando as teclas são pressionadas. Isso permitiu que os artistas tocassem mais alto ou mais baixo e conseguissem uma gama mais ampla de expressões na performance.

Em contraste, a força com que um tecladista toca o cravo não altera o som resultante. A música instrumental era considerada de grande importância entre os compositores clássicos. Os principais tipos de música instrumental eram a sonata, o trio, o quarteto de cordas, a sinfonia e o concerto solo.

A música vocal, por exemplo canções para cantor e piano (uma marca registrada de Schubert), obras corais e óperas, também foram importantes durante o período.

Durante o período clássico, houve um movimento denominado Primeira Escola Vienense. Este nome foi usado para se referir aos três principais compositores do período clássico no final do século 18 em Viena: Mozart, Haydn e Beethoven.

Quem foram os maiores compositores clássicos? Aqui está uma lista.

Joseph Haydn (1732 - 1809)

Ele foi um prolífico compositor austríaco do período clássico. Foi uma pedra angular no desenvolvimento da música de câmara, como o trio de piano. Suas contribuições para a forma musical renderam-lhe epítetos como "o pai da sinfonia" ou "o pai do quarteto de cordas".

Ele passou grande parte de sua carreira como músico servindo à corte da poderosa família Estherházy, em sua propriedade distante. Por muitos anos esteve isolado de outros compositores e tendências musicais, o que, em suas próprias palavras, "o obrigou a se tornar um original".

Apesar disso, sua música circulou amplamente e ao longo de sua carreira ele foi o compositor mais famoso da Europa. Ele era um amigo próximo e mentor de Mozart, professor de Beethoven e irmão mais velho do compositor Michael Haydn.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)

Batizado como Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theopohilus Mozart, ele foi um compositor clássico prolífico e influente. Ele nasceu em Salzburgo e mostrou habilidades prodigiosas desde a infância. Aos cinco anos já era hábil no teclado e no violino. Desde então, ele compôs e executou suas obras para a realeza europeia.

Aos dezessete anos foi recrutado como músico na corte de Salzburgo, o que o deixou infeliz e o levou a viajar em busca de uma posição melhor.

Ao visitar Viena em 1781, ele foi minimizado pela posição que ocupou na corte de Salzburgo. Mesmo assim, Mozart decidiu ficar na capital austríaca, onde finalmente alcançou a fama, mas sem benefícios financeiros.

Foi durante essa época em Viena que ele compôs a maioria de suas sinfonias, concertos e óperas mais conhecidas. Ele também começou a composição de seu Requiem, que ficou inacabado após sua morte.

Compôs mais de 600 obras, consideradas o auge da música sinfônica. As circunstâncias de sua morte precoce geram grande controvérsia e uma mitologia foi criada em torno dela. Ele deixou sua esposa Constanza e dois filhos.

Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)

Famoso compositor e pianista alemão, foi uma figura transcendental na transição entre os períodos clássico e romântico da música ocidental. Ele é, em suma, um dos compositores mais famosos e influentes da história.

Suas obras incluem nove sinfonias, cinco concertos para piano, um concerto para violino, trinta e duas sonatas para piano, dezesseis quartetos de cordas, uma missa solene e uma ópera, Fidelio.

Sua audição deteriorou-se consideravelmente antes dos trinta anos e ele passou a última parte de sua vida praticamente surdo. Muitas de suas obras mais admiradas foram admiravelmente compostas durante esse mesmo período.

Franz Schubert (1797 - 1828)

Compositor austríaco que produziu um grande número de obras durante um curto período de vida, pois morreu cedo, aos trinta e dois anos de idade.

Seu trabalho foi pouco apreciado durante sua vida, porém foi retomado após sua morte por muitos outros artistas, incluindo Mendelssohn, Schumann, Liszt e Brahms. Hoje é considerado um dos maiores compositores do classicismo tardio e da fase incipiente do romantismo.

Rodolfo Luigi Boccherini (1743 - 1805)

Compositor italiano da era clássica e hábil violoncelista. Sua música manteve um estilo galante e cortês, apesar de ter se desenvolvido um pouco longe dos grandes centros musicais europeus.

Ele é famoso por um minueto em particular, seu Quinteto para Cordas em Mi, bem como seu Concerto para Violoncelo em Si Maior.

Muzio Clementi (1752 - 1832)

Compositor nascido na Itália, naturalizado inglês. Ele foi pianista, educador, maestro, editor e fabricante de pianos. Impulsionado pela música de seu pai, ele recebeu o patrocínio de Sir Peter Beckford, que o levou à Inglaterra para continuar seus estudos.

Baseado em Londres, ele realizou um concurso de piano com Wolfgang Amadeus Mozart em 1781. Ele produziu e promoveu sua própria marca de pianos e foi um editor notável de partituras musicais. Gozou de grande popularidade durante sua vida, porém sua reputação declinou durante os séculos XIX e XX.

Antonio Salieri (1750 - 1825)

Compositor, maestro e professor italiano, nascido em Legnano, ao sul de Verona. Ele passou a maior parte de sua vida adulta e sua carreira musical a serviço da monarquia dos Habsburgos. Salieri foi uma das figuras centrais no desenvolvimento da ópera do século XVIII. Ele foi um compositor cosmopolita, compôs óperas em três línguas.

Ele ajudou a formar muitas das características do vocabulário da composição operística e sua música foi uma influência determinante em muitos dos compositores de seu tempo.

Hoje ele é mais conhecido por sua rivalidade amplamente fictícia com Mozart, começando com a publicação de Amadeus de Peter Shaffer em 1979.

Leopold Mozart (1719 - 1787)

Compositor, maestro, professor e violinista alemão. Ele é mais conhecido por ser o pai do compositor Wolfgang Amadeus Mozart. Ele escreveu o texto para violino Versuch einer gründlichen Violinschule.

Ele descobriu que seus filhos tinham habilidades prodigiosas para a música em 1759 e se dedicou a ensiná-los desde cedo. Leopold começou a fazer turnês musicais para a aristocracia e nobreza com seus filhos por toda a Europa.

Johann Christian Bach (1735 - 1782)

Compositor clássico, filho mais novo entre onze de Johann Sebastian Bach. Por vezes é referido como “London Bach” ou “English Bach” devido ao tempo que viveu na capital inglesa, onde era conhecido como John Bach. Sua influência no estilo de concerto de Mozart é notória.

Carl Philipp Emanuel Bach (1714 - 1788)

Quinto filho sobrevivente de Johann Sebastian e Maria Barbara Bach, ele foi um compositor clássico alemão.

Ele foi um compositor influente que se desenvolveu no período de transição entre o estilo barroco que distinguiu seu pai e os períodos clássico e romântico que se seguiram. Para distingui-lo de seu irmão Johann Christian, Carl Philipp Emanuel Bach foi apelidado de "o Barch de Berlim".

Christoph Willibald Gluck (1714 - 1787)

Compositor alemão de óperas italianas e francesas do início do período clássico. Gerou importância na corte vienense de Habsburgo. Ele escreveu oito óperas para os palcos parisienses. Uma de suas últimas óperas, Efigenia en Tauride, teve grande sucesso e é popularmente considerada sua obra principal.

Johann Nepomuk Hummel (1778 - 1837)

Compositor austríaco e pianista virtuoso, a sua música é um reflexo da transição entre os períodos clássico e romântico.

A sua obra centra-se principalmente no piano, instrumento que dominou e no qual se destacou como intérprete. Ele escreveu oito concertos para piano, dez sonatas, oito trios, um quarteto e um quinteto.

Luigi Cherubini (1760 - 1842)

Compositor italiano que passou a maior parte de sua carreira musical na França. Suas obras mais representativas são óperas e música sacra. Beethoven considerou Cherubini um dos maiores compositores de sua época.

Carl Maria von Weber (1786 - 1826)

Ele foi um compositor, maestro, pianista, violonista e crítico musical alemão. Suas óperas influenciaram muito o desenvolvimento da ópera romântica na Alemanha. Grande pianista, compôs quatro sonatas e dois concertos que influenciaram outros compositores como Chopin e Mendelssohn.

Giovanni Porta (1675 - 1755)

Compositor de ópera italiano, nascido em Veneza. Um dos mestres do início do século 18 e um dos principais músicos venezianos. Sua ópera Numitore foi apresentada em 1720 pela Royal Academy of Music de Londres.

Giuseppe Maria Orlandini (1676 - 1760)

Compositor italiano, conhecido principalmente por suas mais de 40 óperas. Junto com Vivaldi, é considerado um dos criadores de um novo estilo operístico que dominou a segunda década do século XVIII.

Manuel de Zumaya (1678 - 1755)

Ele foi talvez o mais famoso compositor mexicano do período colonial na Nova Espanha. Ele foi a primeira pessoa no hemisfério ocidental a compor uma ópera em italiano, chamada Partenope. Está até hoje perdido.

Johann Mattheson (1681 - 1764)

Compositor, cantor, escritor, diplomata e teórico da música alemão. Ele nasceu e morreu em Hamburgo. Amigo próximo de George Frideric Handel, ele escreveu oito óperas e numerosos oratórios e cantatas.

A maioria de suas obras foram perdidas após a Segunda Guerra Mundial. Alguns de seus manuscritos estão hoje na biblioteca da Universidade de Hamburgo.

Giuseppe Valentini (1681 - 1753)

Apelidado de Starccioncino, ele foi um violinista, pintor, poeta e compositor italiano de música instrumental inventiva. Ele foi o sucessor de Corelli como regente do concertino de San Luigi del Francesi entre 1710 e 1741.

Durante sua vida, seu trabalho foi ofuscado pelas realizações de Corelli, Vivaldi e Locatelli, embora sua contribuição para a música italiana seja notável e muitas de suas obras tenham sido publicadas em toda a Europa.

Francesco Saverio Geminiani (1687 - 1762)

É um compositor e violinista italiano nascido na cidade de Lucca. Ele foi educado em música por Alessandro Scarlatti e Arcangelo Corelli. Ele regeu a Ópera de Nápoles em 1771, que originalmente o aproximou de Scarlatti.

Ele viveu ensinando música e composição. Acredita-se que tenha sido um dos melhores violinistas de sua época, apelidado de Il Furibondo por seus alunos, devido aos seus ritmos expressivos.