ARTE TEQUITQUI: HISTÓRIA, CARACTERÍSTICAS E OBRAS MARCANTES - ARTE - 2025

Arte tequitqui é o nome dado às manifestações artísticas feitas pelos povos indígenas do México e da América Central após a conquista espanhola. Algumas regiões onde podem ser vistos são Cidade do México, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, Estado do México e Chiapas.

Durante o século XVI, a fusão de estilos e técnicas europeus e nativos criou uma nova forma de expressão, que se refletiu na pintura, escultura e estruturas arquitetônicas da época. Estas obras encontram-se principalmente nas fachadas de templos, mosteiros e conventos cristãos, nas cruzes atriais e nos murais interiores das capelas.

Cruz com arte tequitqui localizada na entrada da Capela Calvario no México. Fonte: Andrea.merelo.

A palavra tequitqui é de origem nahuatl e significa "tributário". O termo foi utilizado pela primeira vez pelo historiador e crítico de arte José Moreno Villa, em seu livro O Mexicano nas Artes Plásticas (1948). Lá ele a definiu como uma estranha mistura de estilos, pertencente a três períodos diferentes: Românico, Gótico e Renascentista.

Por sua vez, o pesquisador mexicano Constantino Reyes-Valerio batizou-a de "arte indo-cristã" em seu livro Arte indo-cristã. Escultura do século XVI no México (1978). Com esse nome ele uniu o tema das obras, que era cristão, com a origem do artista que as fez, que era indiano.

História da arte tequitqui

Antes da chegada dos espanhóis, a arte das culturas nativas girava em torno de suas religiões. Por meio dele, os nativos expressaram suas tradições e homenagearam suas divindades por meio de esculturas, monumentos e outras obras.

Após a conquista, os missionários franciscanos, dominicanos e agostinianos procuraram abolir essas crenças e incutir nelas a fé cristã.

A tarefa não foi fácil. Por um lado, havia as dificuldades de linguagem e, por outro, os índios se recusavam a abandonar suas práticas e ritos.

Diante disso, os maiores esforços dos monges visavam às crianças indígenas, que devido à sua tenra idade possuíam os costumes menos arraigados e eram mais suscetíveis a mudanças.

Arte cristã com artesanato indígena

Todo esse período de evangelização coincidiu com a construção de mosteiros, conventos e capelas que abrigaram inúmeras obras escultóricas e pictóricas.

A maioria tinha um tema cristão e foi feita pelos índios, sob a direção intelectual dos frades.

Entre outras tarefas, os indígenas eram encarregados de cortar e transportar pedras, cortar madeira, fazer cal e fazer tijolos. Mas além disso, alguns mais qualificados, se encarregaram da decoração artística, escultura e pintura.

Nessas obras, que mostram uma fusão de estilos e técnicas, os artistas indígenas também incluíram secretamente símbolos e sinais de suas tradições e crenças.

Esse híbrido religioso deu origem a uma nova forma de expressão, que foi chamada de arte tequitqui.

Características da arte tequitqui

Arte tequitqui em uma das paredes do antigo Convento Santiago Apóstol, no México. Fonte: DavidConFran.

Em seu livro, José Moreno Villa destacou que a arte tequitqui parecia anacrônica: “nasceu fora do tempo, porque o índio doutrinado pelos frades ou mestres da Europa recebia gravuras, desenhos, marfins, tecidos ricos como modelos. bordados, breviários, cruzes e outros objetos feitos em diferentes épocas ”.

A partir daí, os artistas se inspiraram e, ao mesmo tempo, agregaram seus próprios conhecimentos e crenças. Por isso, as obras deste período caracterizam-se pela fusão de estilos.

Outra de suas características mais salientes é a improvisação. Embora os monges tivessem certo conhecimento, não eram profissionais e não seguiam uma linha de trabalho específica, mas administravam o que podiam e tinham em mãos.

Arquitetura

Na arquitetura Tequitqui encontram-se elementos da arte mudéjar, gótica, renascentista, plateresca e românica.

Por outro lado, a construção de capelas abertas é algo que ocorre apenas nesta região, pois os índios não costumavam entrar nas igrejas, já que apenas os padres podiam entrar em seus templos antigos.

Pintura

A pintura tequitqui se destaca pelo uso de cores puras e primárias.

Escultura

A escultura em tequitqui se destaca pela planura no entalhe da pedra e pelo uso da técnica da cana-de-milho e algumas madeiras nativas.

Os nativos, entretanto, incorporaram suas próprias figuras e ornamentos em suas obras, que se misturaram com a arte espanhola. Por exemplo, os anjos tinham características mais semelhantes aos indígenas e tinham asas de águia, que entre os astecas era o símbolo de Huitzilopochtli, o sol.

Excelentes obras de arte tequitqui

Alguns lugares marcantes onde a arte Tequitqui se destaca são:

Antigo convento de San Juan Bautista Coixtlahuaca

Localizada em San Juan Bautista, 113 quilômetros ao norte da cidade de Oaxaca, essa construção foi concluída pelos frades dominicanos em 1576. O local abrigava 36 nichos que protegiam as imagens dos santos originais, a maioria esculpida em madeira.

No arco superior da capela aberta está esculpida uma cadeia de serpentes, representando um simbolismo indígena.

Antigo convento de San Francisco de Nuestra Señora de la Asunción em Tlaxcala

Foi construída entre 1537 e 1540. A cobertura do templo era de madeira em estilo mudéjar. Não possui cúpulas e sua única torre é separada da igreja.

Por sua vez, o altar-mor é de estilo barroco e possui importantes pinturas e esculturas com arte tequitqui.

Convento de San Gabriel Arcángel em Cholula, Puebla

É uma construção franciscana concluída em 1552. Foi erguida no terreno onde se localizava um templo dedicado ao culto de Quetzalcóatl.

Sua decoração mural original do século 16 foi feita inteiramente por indígenas, embora grande parte dela esteja perdida hoje.

Convento de San Nicolás de Tolentino em Hidalgo

A sua construção realizou-se entre os anos 1550 e 1573 e constitui um dos maiores exemplos da arte da Nova Espanha do século XVI.

Tem um estilo plateresco e possui pinturas renascentistas e uma grande quantidade de elementos tequitquis que simbolizam o sincretismo religioso da época.

Referências

1. Moreno Villa, José (1948). O mexicano nas artes plásticas. México.
2. Reyes-Valerio, Constantino (1978). Arte indo-cristã. Escultura do século 16 no México. México.
3. News Media (2013). Arte tequitqui no México e na Guatemala. Universidade Francisco Marroquín. Disponível em: newmedia.ufm.ed
4. Mexicano. Tequitqui art. Direção Geral de Tecnologias da Informação e Comunicações do Ministério da Cultura do México. Disponível em: mexicana.cultura.gob.mx
5. Fernández, J. (1989). Arte mexicana. Porrúa. México.
6. Tequitqui, Wikipedia. Disponível em: wikipedia.org.