ARTE ASTECA: CARACTERÍSTICAS, ARTESANATO, PINTURA, ESCULTURA - ARTE - 2025

A arte asteca ou arte mexica é um estilo artístico desenvolvido pelo império asteca na América Central. Atingiu seu apogeu durante os séculos XV e XVI, quando o império estava em seu maior estado de expansão militar e cultural.

Este estilo artístico foi representado numa grande variedade de formas, entre as quais se destacam a pintura, o artesanato, a escultura e a arquitetura. As criações artísticas dessa civilização conseguiram se expandir por grande parte do continente, à medida que os astecas passaram a controlar uma parte importante de toda a região centro-americana.

Por Manuel de Corselas, do Wikimedia Commons

Além disso, o grande número de obras astecas criadas foi possibilitado pela hegemonia cultural e política que o império exerceu sobre a região.

Este domínio permitiu aos mexicas criar um estilo artístico definido. Suas peças alcançaram um bom estado de conservação que deu aos arqueólogos modernos a capacidade de estudar com precisão as ferramentas e técnicas utilizadas pelos astecas.

Características gerais

Links e influências

É possível encontrar um grande número de características semelhantes entre a arte da civilização asteca e a de outros impérios que se expandiram, em algum momento da história, na Mesoamérica.

Em grande parte, isso se deve à tradição artística que os povos mesoamericanos herdaram ao longo dos anos. Grandes monumentos de pedra, arquitetura de grandes dimensões, artesanato ricamente decorado e qualidade da metalurgia eram características de outros estilos artísticos mesoamericanos.

Por exemplo, os olmecas e os maias criaram representações artísticas muito semelhantes, que inspiraram os artistas astecas do século XV.

A origem religiosa da arte asteca está intimamente ligada às crenças de outras civilizações mesoamericanas. Estes, muito antes, usavam a arte em ritos religiosos e em louvores relacionados à agricultura.

A influência da arte asteca também se deu por meio de peças artísticas de outras civilizações da época. A escultura asteca tem muitas semelhanças com a civilização de Oaxaca, uma vez que muitos de seus habitantes e artistas passaram a residir em centros urbanos astecas.

materiais

A disponibilidade de uma grande quantidade de metais e minerais preciosos permitiu aos astecas escolher entre uma grande diversidade de materiais para trabalhar sua arte. Conchas de ametista, obsidiana e marinha foram usadas para esculturas.

O material mais precioso para os artistas astecas era o jade, dada a disponibilidade limitada do material na região da América Central.

Penas exóticas de pássaros locais foram usadas para pinturas, mosaicos e algumas peças escultóricas. Uma das aves mais apreciadas pelo uso de suas penas foi o pássaro quetzal. Essas penas podiam ser cortadas em pequenos pedaços, que eram colocados em peças de roupa e até em obras artísticas de pequeno porte.

A pedra semipreciosa, conhecida como turquesa, também era o material preferido dos artistas astecas da época. A sua utilização não se limitou apenas à escultura (embora muitas das peças escultóricas apresentem este material), mas também foi colocada sobre máscaras, como decoração.

Materiais preciosos eram comumente usados ​​em obras artísticas que representavam os deuses. Além disso, era comum encontrar esse tipo de material nas roupas cerimoniais dos vários membros da civilização.

Metalurgia

A metalurgia era uma das habilidades artísticas pelas quais os antigos astecas mais se destacavam. Muitas peças de arte foram trazidas para a Europa após a ocupação espanhola, e importantes artistas europeus, como Drurer, elogiaram as habilidades criativas da civilização mesoamericana.

Os astecas usavam, principalmente, ouro e prata como elementos principais na criação da arte por meio da metalurgia.

Além de peças artísticas para decoração, os astecas criaram outros tipos de elementos para serem usados ​​por várias pessoas dentro da civilização. Foram criados brincos, anéis e colares. Essas obras representavam animais ou divindades, com uma capacidade artística muito avançada para a época.

Artesanato

Os astecas conseguiram atingir um alto nível de habilidade, embora nunca tenham desenvolvido a roda de oleiro que era usada na Europa. A cultura mesoamericana veio a criar pequenas figuras ocas, feitas de cerâmica e outras obras ornamentais, como jarros usados ​​como recipientes para armazenar as cinzas dos mortos.

As habilidades artesanais dos astecas não se limitavam simplesmente a criar trabalhos funerários ou homenagear divindades. Eles vieram para criar trabalhos decorativos, como xícaras com formas onduladas e até pequenos recipientes para guardar incenso durante rituais religiosos.

A cerâmica asteca combinava uma grande variedade de ornamentos externos, esculpidos pelos próprios artesãos, com figuras artísticas e padrões feitos de tinta.

Todos os potes, incensários e outras criações de cerâmica eram finos e bem proporcionados. Um dos melhores exemplos da cerâmica asteca pode ser visto nas obras encontradas no sítio arqueológico de Cholula.

Escultura

A escultura é uma das representações artísticas astecas mais bem preservadas. Ao contrário de outros itens, como pedaços de metal, os europeus não tinham o objetivo de destruí-los. Caso contrário, metais como ouro e prata seriam derretidos para serem convertidos em dinheiro na Europa.

A maioria das obras escultóricas dos astecas representava as várias divindades que essa civilização elogiava. Um exemplo marcante de escultura asteca são as famosas esculturas de Chac Mool, que podem ser encontradas em todo o território que o império dominou.

Por https://www.flickr.com/photos/donabelandewen/, via Wikimedia Commons

As esculturas eram talhadas em pedra ou madeira, podendo atingir dimensões monumentais, dependendo do artista e do local onde foram construídas.

Os astecas não achavam que essas esculturas continham o espírito de um deus, como outras civilizações antigas faziam. Para eles, os deuses residiam puramente em templos ou centros de adoração.

Estátuas e esculturas astecas costumavam ser adornadas com joias, como forma de louvor aos deuses. Além disso, eles foram manchados com sangue para simbolizar o tributo humano à divindade representada em cada escultura.

Algumas esculturas astecas apresentavam uma cavidade no peito, onde estava inserido o coração de uma vítima escolhida como homenagem.

Pequenas criações

Nem todas as esculturas astecas eram grandes. Muitos artistas astecas chegaram a criar peças em miniatura, que representavam divindades da localidade onde foram criadas.

Na verdade, as pequenas esculturas tinham o formato de deuses relacionados à agricultura. A escultura costumava ter grandes laços religiosos e as obras menores eram usadas como símbolo de respeito aos deuses responsáveis ​​pela fertilidade da terra.

Esses tipos de criações menores não foram financiados pelo Império Asteca, mas foram criados por artesãos locais. Por isso, seu significado era diferente do das esculturas maiores, criadas como encomendas dos imperadores.

As miniaturas também foram usadas para representar outros tipos de criaturas, não apenas divindades. Essas obras podem ser animais ou insetos, e foram representadas em vários tipos de materiais preciosos, como jade ou vidro.

Pintura

A pintura asteca, assim como sua arquitetura, derivou suas maiores influências das obras criadas pela civilização tolteca. Como os astecas nunca desenvolveram um sistema escrito, a pintura costumava usar pictogramas para comunicar mensagens.

Esses pictogramas foram representados na forma de códices, que podem ser encontrados em muitos dos grandes murais e obras astecas, como o Códice de Mendoza.

Por don Antonio de Mendoza (Codice mendocino), via Wikimedia Commons

As pinturas dessa civilização traziam indícios de representações culturais e históricas do povo asteca. Muitas das pinturas, além de motivos de conquistas, também apresentavam grande número de figuras religiosas. Em muitos casos, os deuses tinham seus próprios códices pelos quais uma história era contada ou sua figura era elogiada.

Como consequência da causa de uma linguagem escrita, os astecas usaram o simbolismo extensivamente em suas obras. Uma das características mais fundamentais da pintura asteca era o uso de linhas retas, que eram usadas para criar quase todas as formas em uma pintura.

A tinta também era usada para decorar obras de cerâmica ou outros edifícios, mas também era usada para pintar máscaras ou fantasias que eram usadas durante festivais e rituais.

Significado religioso

As pinturas astecas tiveram um grande número de influências religiosas. Isso se refletiu nas figuras que foram pintadas, que variavam de representações "físicas" de divindades a animais. Eles eram considerados parte dos poderes dos deuses e seus efeitos sobre a natureza.

No entanto, não foram apenas os deuses que foram retratados nas obras religiosas astecas. Um grande número de sacerdotes (vestidos de deuses) também foram pintados, realizando rituais. Nestes casos, os pintores usaram cores vivas como método para exaltar as figuras da religião asteca.

As maiores pinturas religiosas foram encontradas em templos e pirâmides, por serem os monumentos arquitetônicos mais intimamente ligados à religião.

A maioria das pinturas da sociedade asteca, embora não representassem diretamente nenhuma figura religiosa, eram consideradas uma espécie de homenagem às divindades.

Tendo em vista o significado religioso dessas peças artísticas, muitos pintores foram patrocinados pela classe alta e padres para fazer pinturas encomendadas. Ou seja, membros ricos da sociedade pediam aos pintores que fizessem pinturas em troca de dinheiro.

Arquitetura

Mexico-Tenochtitlan

A arquitetura asteca é um dos aspectos mais conhecidos da arte asteca, já que muitas estruturas ainda existem hoje. Isso se deve principalmente à qualidade e consolidação dos materiais utilizados na construção.

Assim como as peças de cerâmica, as obras arquitetônicas dos astecas eram muito bem proporcionadas. Isso é especialmente significativo porque muitos edifícios astecas foram construídos sobre os restos de edifícios antigos, o que representou um desafio para os arquitetos.

O fato de os prédios serem construídos sobre outros também ajudou a transformar os prédios astecas em uma das maiores obras arquitetônicas da Mesoamérica e do mundo.

Apesar da grande variedade de edifícios, estes tinham padrões bastante semelhantes em toda a Mesoamérica. No entanto, os edifícios familiares tinham características definidas, que estavam relacionadas com o estilo dos ornamentos que apresentavam.

materiais

Os astecas usavam muitas ferramentas que, mesmo para a época, eram consideradas bastante primitivas.

Uma das grandes características da arte asteca é a capacidade de seus arquitetos de criar grandes obras sem a necessidade de materiais modernos. Para isso, utilizaram fundações muito bem consolidadas.

A utilização de bases sólidas foi muito importante, não só pela qualidade do material utilizado na sua construção, mas também pelo tipo de solo mesoamericano.

A maioria dos sítios arquitetônicos astecas tinha um tipo de solo muito fraco, o que tornava as fundações essenciais para manter os edifícios de pé.

Todos os materiais usados ​​pelos astecas foram coletados no local onde foi construído; A importação de materiais de outras regiões não era uma prática comum para a civilização Mexica, embora tenha ocorrido ao longo de sua história.

Para construir, principalmente rocha vulcânica de corte fácil, calcário coletado de pedreiras locais e entulho de pedra foram usados.

Cidades

A arquitetura asteca nas cidades foi complementada por um grande planejamento urbano. Um dos melhores exemplos da arquitetura asteca é encontrado na capital do império, Tenochtitlán. Esta cidade não era apenas a maior de toda a América, mas também a terceira maior do mundo no século XIV.

A representação arquitetônica mais significativa da capital asteca foi o Templo Mayor, um dos edifícios religiosos mais importantes construídos pelos Mexica.

Templo maior. Fonte: Pixabay.com

Sua forma representa dois importantes deuses astecas: o deus da guerra, conhecido como Huitzilopochtli, e o deus da chuva e da agricultura, chamado Tláloc.

Assuntos de interesse

Religião asteca.

Calendário asteca.

Lista de deuses astecas.

Arquitetura asteca.

Literatura asteca.

Escultura asteca.

Economia asteca.

Referências

1. Aztec Art, M. Cartwright in Ancient History Encyclopedia, 2014. Retirado de ancient.eu
2. Arte asteca: um modo de vida, história na rede, (nd). Retirado de historyonthenet.com
3. Site Pinturas astecas, Astecas e Tenochtitlan, (sd). Retirado de aztecsandtenochtitlan.com
4. Arquitetura Asteca, Lendas e Crônicas, (nd). Retirado de legendsandchronicles.com
5. The Deep Roots of Aztec Sculpture, Mexicolore, 2014. Retirado de mexicolore.com