PABLO DE ROKHA: BIOGRAFIA, ESTILO, OBRAS, PRÊMIOS E RECONHECIMENTOS - BIOGRAFIAS - 2025

Pablo de Rokha (1894-1968), na verdade chamado Carlos Ignacio Díaz Loyola, foi um escritor e poeta chileno considerado um dos mais destacados intelectuais de seu país durante o século XX. O pensamento político deste autor alinhava-se ao do Partido Comunista e o refletia em vários de

Pablo de Rokha (1894-1968), na verdade chamado Carlos Ignacio Díaz Loyola, foi um escritor e poeta chileno considerado um dos mais destacados intelectuais de seu país durante o século XX. O pensamento político deste autor alinhava-se ao do Partido Comunista e o refletia em várias de suas obras.

A obra literária de Pablo de Rokha caracterizou-se por ser crítica, polêmica e aguda. Seus textos tinham um tom político, social e religioso. O escritor usou uma linguagem culta de difícil compreensão. Embora o poeta defendesse a liberdade e a democracia por meio de seus escritos, ele falhou em se aproximar do povo devido à densidade e complexidade de sua poesia.

Pablo de Rokha. Fonte: Ver página para o autor, via Wikimedia Commons

A produção poética de Rokha foi extensa e cobriu temas filosóficos, religiosos, políticos, éticos, morais e econômicos. Por outro lado, o autor refletia em seus poemas a angústia e o sofrimento pelas circunstâncias de sua vida. Alguns de seus títulos mais proeminentes foram: Versos da infância, O Sermão do Diabo e Heroísmo sem Alegria.

Biografia

Nascimento e família

Carlos Ignacio ou Pablo de Rokha nasceu em 17 de outubro de 1894 na cidade de Licantén na região de Maule, Chile. O escritor veio de uma família culta e de classe socioeconômica média. Seus pais eram José Ignacio Díaz e Laura Loyola. O poeta tinha um total de 19 irmãos, dos quais era o mais velho.

A infância de Rokha foi passada em diferentes cidades do Chile central, como Hualañé, Llico e Vichuquén. O autor se envolveu na obra do pai desde muito jovem, e frequentemente o acompanhava em seus trabalhos administrativos.

Estudos

Os primeiros anos de formação educacional de Pablo de Rokha foram passados ​​na Escola Pública nº 3 da cidade de Talca, onde ingressou em 1901.

Superada esta etapa, o pequeno Rokha foi matriculado no Seminário Conciliar San Pelayo, mas foi rapidamente suspenso por sua atitude rebelde e propagação de textos considerados blasfemos pela instituição. Posteriormente, foi para a capital chilena completar seus estudos.

Nessa época, o futuro escritor inicia seu contato com a literatura, principalmente com a poesia. Seus primeiros versos foram assinados como "Job Díaz" e "El amigo Piedra". Ao terminar o ensino médio, matriculou-se na Universidade do Chile para estudar Direito, mas não concluiu o curso.

Começos literários

A estada de Rokha em Santiago foi difícil, sendo uma etapa caracterizada pela desorientação e a dissolução de sua família. Por isso, Pablo agiu com rebeldia e desrespeito às normas estabelecidas pela sociedade.

No que diz respeito ao campo literário, o escritor nascente começou a trabalhar como editor dos jornais La Mañana e La Razón. Além disso, teve a oportunidade de publicar alguns de seus poemas nas páginas da revista Juventud, órgão informativo da Federação de Estudantes da Universidade do Chile.

Voltar para Talca

Rokha voltou à cidade de Talca em 1914 porque na capital do país não obteve os resultados que pretendia. Lá conheceu Luisa Anabalón Sanderson, que lhe deu o livro de poemas de sua autoria What silence me disse, e que ele assinou como "Juana Inés de la Cruz".

Pablo e Luisa se casaram em 25 de outubro de 1916, após um período de namoro. A esposa mudou seu nome verdadeiro para o pseudônimo literário Winétt de Rokha. O casal se tornou inseparável e dez filhos nasceram por amor, dois deles morreram quando ainda eram bebês.

Primeiras publicações

O poeta lançou seu primeiro livro Verses de Infancy em 1916. Por outro lado, Pablo de Rokha realizou várias tarefas separadas da literatura para sustentar sua esposa e casa. O escritor trabalhou como comerciante, vendedor de imóveis e pintor.

Assinatura de Pablo de Rokha. Fonte: Pablo de Rokha, via Wikimedia Commons

Naquela época, o intelectual consolidou seu pensamento comunista e ingressou no Movimento Anarquista Internacional. Posteriormente, Pablo e sua esposa passaram um tempo entre as cidades de Concepción e San Felipe, onde publicou Los gemidos (1922) e criou as revistas Agonal, Dínamo e Numen.

Literatura comunista e social

Pablo de Rokha orientou sua poesia para um conteúdo social e comunista na década de 1930. Na verdade, naquela época o escritor se juntou às fileiras do Partido Comunista do Chile. Refletindo seu ideal político-social, o poeta publicou as obras Jesus Cristo, Canto de tinchera e Los treze.

Embora Rokha tentasse abordar as pessoas por meio de sua poesia com um tom de aldeia, ele não conseguiu fazer com que todos gostassem dele. Na esfera política, o escritor foi candidato a deputado pelo lado dos comunistas, mas não foi eleito.

Continuidade no comunismo

O escritor chileno lecionou na Escola de Belas Artes em meados da década de 1930 e foi posteriormente nomeado para reitor daquela instituição, mas não pôde ser eleito. Ao mesmo tempo, Rokha assumiu a direção da revista comunista Principles. O poeta também foi nomeado presidente da entidade cultural Casa América.

Seu ideal político e social o levou a ingressar na Frente Popular e a se posicionar a favor da democracia e do socialismo. Após a eclosão da guerra civil espanhola, o poeta apoiou a causa republicana e fez de seus versos uma janela aberta de expressão contra o fascismo.

Boom literário

Pablo de Rokha atingiu crescimento literário em 1937 com a publicação das obras Imprecação à besta fascista, Moisés e Grande temperatura. Um ano depois, o escritor lançou Five Red Songs e deixou o Partido Comunista, mas isso não significou uma mudança em seu pensamento.

Depois de algum tempo, o poeta passou a dirigir a publicação cultural Multitud, em 1939. Naquela época Rokha alcançou certa fama pelos frequentes insultos que sustentava com os intelectuais Pablo Neruda e Vicente Huidobro do tablado do jornal La Opinion.

Trabalho diplomático

O escritor iniciou a carreira diplomática em 1944, quando foi nomeado embaixador cultural de seu país pelo presidente presidencial Juan Antonio Ríos. Foi assim que Rokha visitou mais de dezenove países da América na companhia de sua esposa. O poeta ficou encarregado de ministrar conferências, workshops e palestras.

Naquela época, o intelectual conheceu várias personalidades da vida política, cultural e literária do continente americano. Pablo estreitou laços de amizade com intelectuais da estatura de Arturo Uslar Pietri, Juan Marinello, Lázaro Cárdenas, Miguel Otero Silva e Juan Liscano.

Voltar ao Chile

A viagem de Rokha pela América culminou no final dos anos 1940, mas o poeta permaneceu na Argentina devido à convulsão política que ocorreu em seu país após a perseguição de González Videla ao Partido Comunista. Terminados todos os inconvenientes, o escritor conseguiu chegar ao Chile em 1949.

Pablo retomou sua carreira de escritor assim que voltou para seu país. Na época, o poeta lançou duas de suas obras mais relevantes, que foram: Magna Carta do continente e Arenga sobre arte.

Tempo difícil

Winétt de Rokha adoeceu com câncer durante sua viagem ao continente com seu esposo. A saúde da companheira de vida do poeta piorou quando eles chegaram ao Chile. Irremediavelmente, a esposa do intelectual morreu em 1951, após uma dura batalha contra o mal que a afligia.

Pablo de Rokha ficou arrasado com a perda de sua amada e por um tempo mergulhou na tristeza e na angústia. Dois anos após o infeliz acontecimento, o escritor publicou Black Fire, em memória de sua esposa. Nessa obra o poeta largou todo o seu sofrimento.

Contra Pablo Neruda

Rokha sempre expressou sua aversão à obra poética de Neruda. Por isso publicou Neruda y yo em 1955, em que fez duras críticas ao seu conterrâneo, chamando-o de falso e hipócrita. Com tal ação, Rokha ganhou o desprezo dos seguidores de Pablo Neruda.

Escultura em madeira em homenagem a Pablo de Rokha em Licantén. Fonte: order_242 do Chile, via Wikimedia Commons

Algum tempo depois, Rokha acrescentou "lenha ao fogo" com a publicação de Genio del pueblo (1960). Nesta obra, o escritor zomba da vida e da obra literária de Neruda com um tom irônico. Por outro lado, foram tempos difíceis para o escritor emocional e financeiramente. O poeta sofreu a perda de seu filho Carlos em 1962.

Últimos anos e morte

Os últimos anos da vida de Pablo de Rokha transcorreram entre a solidão e a tristeza pela morte de sua esposa e depois a de seu filho. Mesmo ganhar o Prêmio Nacional de Literatura em 1965 não animou seu espírito.

O poeta expressou em seu discurso de boas-vindas: “… antes que a família fosse destruída, este prêmio teria me inundado com uma alegria imensa…”. Como se não bastasse, a escuridão que o escritor viveu se somou à perda de seu filho Pablo e do amigo Joaquín Edwards Bello em 1968.

Por causa de toda essa tristeza, o poeta suicidou-se com um tiro na boca no dia 10 de setembro do mesmo ano, em sua residência em Santiago. Naquela época ele tinha 73 anos.

Estilo

A obra literária de Pablo de Rokha passou por vários estilos literários. Suas primeiras obras poéticas caracterizaram-se por apresentar certas características do romantismo e uma visão contra as leis estabelecidas. A partir daí, o escritor deu início aos movimentos de vanguarda e destacou as qualidades camponesas de seu país.

Posteriormente, Rokha se concentrou no desenvolvimento de uma poesia de conteúdo político e social sobre os acontecimentos ocorridos no Chile e em alguns países comunistas.

O tema central foi a desigualdade, a defesa da democracia e da liberdade. A linguagem utilizada pelo autor era culta e densa, o que dificultava a compreensão.

Tocam

Poesia

Biografia

Nascimento e família

Carlos Ignacio ou Pablo de Rokha nasceu em 17 de outubro de 1894 na cidade de Licantén na região de Maule, Chile. O escritor veio de uma família culta e de classe socioeconômica média. Seus pais eram José Ignacio Díaz e Laura Loyola. O poeta tinha um total de 19 irmãos, dos quais era o mais velho.

A infância de Rokha foi passada em diferentes cidades do Chile central, como Hualañé, Llico e Vichuquén. O autor se envolveu na obra do pai desde muito jovem, e frequentemente o acompanhava em seus trabalhos administrativos.

Estudos

Os primeiros anos de formação educacional de Pablo de Rokha foram passados ​​na Escola Pública nº 3 da cidade de Talca, onde ingressou em 1901.

Superada esta etapa, o pequeno Rokha foi matriculado no Seminário Conciliar San Pelayo, mas foi rapidamente suspenso por sua atitude rebelde e propagação de textos considerados blasfemos pela instituição. Posteriormente, foi para a capital chilena completar seus estudos.

Nessa época, o futuro escritor inicia seu contato com a literatura, principalmente com a poesia. Seus primeiros versos foram assinados como "Job Díaz" e "El amigo Piedra". Ao terminar o ensino médio, matriculou-se na Universidade do Chile para estudar Direito, mas não concluiu o curso.

Começos literários

A estada de Rokha em Santiago foi difícil, sendo uma etapa caracterizada pela desorientação e a dissolução de sua família. Por isso, Pablo agiu com rebeldia e desrespeito às normas estabelecidas pela sociedade.

No que diz respeito ao campo literário, o escritor nascente começou a trabalhar como editor dos jornais La Mañana e La Razón. Além disso, teve a oportunidade de publicar alguns de seus poemas nas páginas da revista Juventud, órgão informativo da Federação de Estudantes da Universidade do Chile.

Voltar para Talca

Rokha voltou à cidade de Talca em 1914 porque na capital do país não obteve os resultados que pretendia. Lá conheceu Luisa Anabalón Sanderson, que lhe deu o livro de poemas de sua autoria What silence me disse, e que ele assinou como "Juana Inés de la Cruz".

Pablo e Luisa se casaram em 25 de outubro de 1916, após um período de namoro. A esposa mudou seu nome verdadeiro para o pseudônimo literário Winétt de Rokha. O casal se tornou inseparável e dez filhos nasceram por amor, dois deles morreram quando ainda eram bebês.

Primeiras publicações

O poeta lançou seu primeiro livro Verses de Infancy em 1916. Por outro lado, Pablo de Rokha realizou várias tarefas separadas da literatura para sustentar sua esposa e casa. O escritor trabalhou como comerciante, vendedor de imóveis e pintor.

Assinatura de Pablo de Rokha. Fonte: Pablo de Rokha, via Wikimedia Commons

Naquela época, o intelectual consolidou seu pensamento comunista e ingressou no Movimento Anarquista Internacional. Posteriormente, Pablo e sua esposa passaram um tempo entre as cidades de Concepción e San Felipe, onde publicou Los gemidos (1922) e criou as revistas Agonal, Dínamo e Numen.

Literatura comunista e social

Pablo de Rokha orientou sua poesia para um conteúdo social e comunista na década de 1930. Na verdade, naquela época o escritor se juntou às fileiras do Partido Comunista do Chile. Refletindo seu ideal político-social, o poeta publicou as obras Jesus Cristo, Canto de tinchera e Los treze.

Embora Rokha tentasse abordar as pessoas por meio de sua poesia com um tom de aldeia, ele não conseguiu fazer com que todos gostassem dele. Na esfera política, o escritor foi candidato a deputado pelo lado dos comunistas, mas não foi eleito.

Continuidade no comunismo

O escritor chileno lecionou na Escola de Belas Artes em meados da década de 1930 e foi posteriormente nomeado para reitor daquela instituição, mas não pôde ser eleito. Ao mesmo tempo, Rokha assumiu a direção da revista comunista Principles. O poeta também foi nomeado presidente da entidade cultural Casa América.

Seu ideal político e social o levou a ingressar na Frente Popular e a se posicionar a favor da democracia e do socialismo. Após a eclosão da guerra civil espanhola, o poeta apoiou a causa republicana e fez de seus versos uma janela aberta de expressão contra o fascismo.

Boom literário

Pablo de Rokha atingiu crescimento literário em 1937 com a publicação das obras Imprecação à besta fascista, Moisés e Grande temperatura. Um ano depois, o escritor lançou Five Red Songs e deixou o Partido Comunista, mas isso não significou uma mudança em seu pensamento.

Depois de algum tempo, o poeta passou a dirigir a publicação cultural Multitud, em 1939. Naquela época Rokha alcançou certa fama pelos frequentes insultos que sustentava com os intelectuais Pablo Neruda e Vicente Huidobro do tablado do jornal La Opinion.

Trabalho diplomático

O escritor iniciou a carreira diplomática em 1944, quando foi nomeado embaixador cultural de seu país pelo presidente presidencial Juan Antonio Ríos. Foi assim que Rokha visitou mais de dezenove países da América na companhia de sua esposa. O poeta ficou encarregado de ministrar conferências, workshops e palestras.

Naquela época, o intelectual conheceu várias personalidades da vida política, cultural e literária do continente americano. Pablo estreitou laços de amizade com intelectuais da estatura de Arturo Uslar Pietri, Juan Marinello, Lázaro Cárdenas, Miguel Otero Silva e Juan Liscano.

Voltar ao Chile

A viagem de Rokha pela América culminou no final dos anos 1940, mas o poeta permaneceu na Argentina devido à convulsão política que ocorreu em seu país após a perseguição de González Videla ao Partido Comunista. Terminados todos os inconvenientes, o escritor conseguiu chegar ao Chile em 1949.

Pablo retomou sua carreira de escritor assim que voltou para seu país. Na época, o poeta lançou duas de suas obras mais relevantes, que foram: Magna Carta do continente e Arenga sobre arte.

Tempo difícil

Winétt de Rokha adoeceu com câncer durante sua viagem ao continente com seu esposo. A saúde da companheira de vida do poeta piorou quando eles chegaram ao Chile. Irremediavelmente, a esposa do intelectual morreu em 1951, após uma dura batalha contra o mal que a afligia.

Pablo de Rokha ficou arrasado com a perda de sua amada e por um tempo mergulhou na tristeza e na angústia. Dois anos após o infeliz acontecimento, o escritor publicou Black Fire, em memória de sua esposa. Nessa obra o poeta largou todo o seu sofrimento.

Contra Pablo Neruda

Rokha sempre expressou sua aversão à obra poética de Neruda. Por isso publicou Neruda y yo em 1955, em que fez duras críticas ao seu conterrâneo, chamando-o de falso e hipócrita. Com tal ação, Rokha ganhou o desprezo dos seguidores de Pablo Neruda.

Escultura em madeira em homenagem a Pablo de Rokha em Licantén. Fonte: order_242 do Chile, via Wikimedia Commons

Algum tempo depois, Rokha acrescentou "lenha ao fogo" com a publicação de Genio del pueblo (1960). Nesta obra, o escritor zomba da vida e da obra literária de Neruda com um tom irônico. Por outro lado, foram tempos difíceis para o escritor emocional e financeiramente. O poeta sofreu a perda de seu filho Carlos em 1962.

Últimos anos e morte

Os últimos anos da vida de Pablo de Rokha transcorreram entre a solidão e a tristeza pela morte de sua esposa e depois a de seu filho. Mesmo ganhar o Prêmio Nacional de Literatura em 1965 não animou seu espírito.

O poeta expressou em seu discurso de boas-vindas: “… antes que a família fosse destruída, este prêmio teria me inundado com uma alegria imensa…”. Como se não bastasse, a escuridão que o escritor viveu se somou à perda de seu filho Pablo e do amigo Joaquín Edwards Bello em 1968.

Por causa de toda essa tristeza, o poeta suicidou-se com um tiro na boca no dia 10 de setembro do mesmo ano, em sua residência em Santiago. Naquela época ele tinha 73 anos.

Estilo

A obra literária de Pablo de Rokha passou por vários estilos literários. Suas primeiras obras poéticas caracterizaram-se por apresentar certas características do romantismo e uma visão contra as leis estabelecidas. A partir daí, o escritor deu início aos movimentos de vanguarda e destacou as qualidades camponesas de seu país.

Posteriormente, Rokha se concentrou no desenvolvimento de uma poesia de conteúdo político e social sobre os acontecimentos ocorridos no Chile e em alguns países comunistas.

O tema central foi a desigualdade, a defesa da democracia e da liberdade. A linguagem utilizada pelo autor era culta e densa, o que dificultava a compreensão.

Tocam

Poesia

- Versos da infância (1913-1916).

- A série do diabo (1916-1922).

- Sátira (1918).

- Os gemidos (1922).

- Cosmogonia (1922-1927).

- U (1927).

- Heroísmo sem alegria (1927).

- Satanás (1927).

- América do Sul (1927).

- Equação (1929).

- Escrita de Raimundo Contreras (1929).

- A canção da sua velha (1930-1932).

- Jesus Cristo (1930-1933).

- Canção da trincheira (1933).

- Os treze (1934-1935).

- Ode à memória de Gorki (1936).

- Imprecação à besta fascista (1937).

- Moses (1937).

- Ótima temperatura (1937).

- Cinco canções vermelhas (1938).

- Morfologia do horror (1942).

- Canção ao Exército Vermelho (1944).

- Os poemas continentais (1944-1945).

- Interpretação dialética da América e os cinco estilos do Pacífico (1947).

- Magna Carta do continente (1949).

- Arenga na arte (1949).

- Rifles de sangue (1950).

- Funeral para os heróis e mártires da Coréia (1950).

- Fogo negro (1951-1953).

- Grande arte ou exercício de realismo (1953).

- Antologia (1916-1953).

- Neruda e eu (1955).

- Língua do mundo (1958).

- Gênio do povo (1960).

- Ode a Cuba (1963).

- Winter Steel (1961).

- Canção de fogo para China Popular (1963).

- Red China (1964).

- Estilo de massa (1965).

- Epopéia da comida e bebida do Chile (1949) / Canção do velho (1965).

- Tercetos Dantescos a Casiano Basualto (1965).

- Mundo a mundo: França (1966).

- El amigo Piedra (edição póstuma, 1990).

- Trabalhos não publicados (1999).

Breve descrição de algumas de suas obras

Versos de infância

Primeira página da emblemática obra Sudamérica, de Pablo de Rokha. Fonte: Miguel Lahsen, via Wikimedia Commons

Foi a primeira obra que Pablo de Rokha publicou e integrou a antologia poética Selva Lyrical. O escritor refletiu nos versos alguns traços de sentimentalismo típicos da corrente romântica. Agora, nesta coletânea de poemas, o autor vislumbra sua posição diante da política e da sociedade de seu tempo.

Fragmento de "Gênio e figura"

“Eu sou como o fracasso total do mundo, oh

povos!

A música cara a cara com o próprio Satanás, dialoga com a tremenda ciência dos mortos, e minha dor goteja sangue sobre a cidade.

(…) O homem e a mulher têm cheiro de túmulo;

meu corpo cai na terra crua

o mesmo que o caixão vermelho dos infelizes.

Inimigo total, uive pelos bairros, um horror mais bárbaro, mais bárbaro, mais bárbaro

do que os soluços de uma centena de cães atirados à morte ”.

Os gemidos

Foi uma das mais importantes e conhecidas coleções de poemas de Rokha, com a qual o escritor entrou nos movimentos de vanguarda e irrompeu na poesia que se conhecia na época. O título do livro estava associado à expressão do desejo e ao mesmo tempo da fatalidade que o autor sentia pelas situações de vida.

Fragmento de "Epitalamio"

“Tudo de mim, tudo de mim fez canções para mim em sua atitude ampla; suas palavras são meus órgãos; Escrevi tal melodia com a assinatura policlínica de gritos humanos na tremenda rocha macabra das tumbas; Eu cantei com chamas, queimando, queimando, com chamas, eu cantei…

“Geme de um animal feroz e apaixonado, esta 'canção das canções' é a canção eterna, a canção eterna que alguém nos ensinou nos primeiros dias e que ainda cantamos… piolhos ou montanhas, doenças, gestos. Por Deus você adora doces, por Deus!… ”.

Heroísmo sem alegria

Esta obra foi um ensaio que o escritor chileno desenvolveu a partir da perspectiva que tinha sobre a estética literária ocorrida na América nas primeiras décadas do século XX. Nesse texto, o autor deu ao criador ou artista as qualidades de herói e salvador, e também o poder de fazer nova a realidade.

Esta obra de Pablo de Rokha foi composta pelos seguintes capítulos ou seções:

- "Ação, dor."

- "O homem da frente".

- “Ensaio de estética”.

- "Plataforma de estrangeiros: a raça negra".

- "Sobre o mundo".

- “Tragédia do indivíduo”.

- "Subterrâneo".

Fragmento de "Ensaio de estética"

“Minha arte afirma dois fundamentos: a verdade lógica e estética do mundo; dois sentidos, duas situações, dois caminhos; a verdade lógica e a verdade estética do mundo. Que afirma a minha arte, a filosofia da minha arte, eu…

“A verdade lógica está situada na consciência; a verdade estética está situada no subconsciente; a verdade lógica emana da inteligência, do sofisma, do raciocínio… a verdade estética emana da memória sem memória de eventos eternos; a verdade lógica limita o mundo ao homem psíquico, a verdade estética deriva do homem todo… ”.

Fragmento de "Underground"

“O homem realmente morre, ou o homem morre só porque acreditamos que ele está morto? Realmente? Realmente sim, mas o que importa a realidade?…

“Porém, algo vai mudar a vida nos meus acontecimentos incontestáveis, algo vai morrer, sim, algo vai morrer neste momento difícil. Ou paralelo a uma grande montanha criando um pássaro indefinível. Circunferência soluçante, é a nova consciência… ”.

Canção de trincheira

Foi uma das obras em que Rokha expressou a poesia militante, ou seja, o escritor refletiu seu ideal político e mergulhou nos acontecimentos ocorridos tanto no Chile quanto no resto do continente. O autor buscou combinar as ações do indivíduo com seu meio social.

Nesse texto, o poeta expressou seus próprios sentimentos, suas divergências e seu desejo de mudança, como uma espécie de canção. Pablo de Rokha usou sua linguagem culta e densa costumeira que lhe rendeu seguidores e detratores.

Morfologia do horror

Essa obra fez parte da fase em que o poeta fez de sua poesia uma canção de expressão de conteúdo político e social. O tema foi centrado em conflitos de guerra, pobreza, injustiça e desigualdade. O autor procurou conectar o artístico com a realidade do indivíduo.

Fogo Preto

Com este trabalho, Pablo de Rokha fez uma pausa de sua poesia militante e política para escrever sobre a dor e agonia que sentiu pela morte de sua esposa. Os versos desta coleção de poemas refletiam a escuridão em que o autor estava mergulhado. A elegia foi expressiva e cheia de sentimentos.

Fragmento

“Dentro de um arco de choro, que nenhum ser humano jamais vai olhar, eu, bêbado, apunhalado, com minha língua queimada pelo ancestral do mundo, e o choro inútil, como dentro da pele universal, continuarei te chamando…

"Aprendi a escrever te adorando, cantando, idolatrando-te, e hoje jogo pedaços do mundo despedaçado, na tua memória, despedaçando-se e por baixo, dentro de um monte de entulho, entre a sociedade em colapso… em que tudo está quebrado e não faz sentido, está tudo quebrado… ”.

Fragmento de alguns de seus poemas

América do Sul

“Santo de prata vivendo na eletricidade, geometria torcida,

pilotando com pombos sem índice, originando ainda de aventura

silêncio das bandeiras, ainda lua tão lua

do comércio ao homem, para o homem ainda a esmeralda casada

e a nave em caráter indemonstrável…

Ladrões de facas se aquecendo na flor ferida pelo sol

com uma voz assim vencendo os rebanhos

mais aço do que nunca mais redondo

contra o céu acima dos assassinos esculpidos… ”.

Eu sou o homem casado

“Eu sou o homem casado, sou o homem casado que inventou o casamento;

homem antigo e notório, cingido de catástrofes, sombrio;

Eu não durmo há mil, mil anos, cuidando das crianças e das estrelas

sem dormir;

é por isso que eu tiro minha carne cabeluda do sono

acima do país gutural das chaminés de opala.

… eu os domino com o olhar morto da minha gravata, e minha atitude continua acendendo as lâmpadas aterrorizadas… ”.

Oração à beleza

“Beleza, extensão do infinito e inútil,

beleza, beleza, mãe da sabedoria, lírio colossal de água e fumaça, águas e fumaça no pôr do sol, extraordinário como o nascimento de um homem

O que você quer comigo, beleza, o que você quer comigo?

Terceiros dantescos para Casiano Basualto

“Senile gallipavo e cogotero

de poesia suja, de macacos, sua barriga está inchada de dinheiro.

Defecar no portal dos maracos, seu egoísmo de um idiota famoso

assim como os javalis no chiqueiro.

Você fica fedendo a viscoso, e os idiotas te chamam: 'grande podeta'!

nos quartos escuros.

Se você fosse um farrapo de opereta,

e apenas um pássaro flautista, Apenas alguns chutes na bunda!

… Grande burguês, você se ajoelha junto à parede

do panteão da Academia Sueca, implorar… impuro dual amoral!

E o delinquente surge em direção à pleca

do rosto sujo, que a criadilla seca exibe ao sol… ”.

Prêmios e reconhecimentos

- Prêmio Nacional Chileno de Literatura em 1965.

- Ilustre Filho de Licantén em 19 de outubro de 1966.

Referências

1. Pablo de Rokha. (2019). Espanha: Wikipedia. Recuperado de: es.wikipedia.org.
2. Pablo de Rokha (1894-1968). (2019). Chile: Memória Chilena. Recuperado de: memoriachilena.gob.cl.
3. Nómez, N. (2010). Pablo de Rokha: vanguarda, utopia e identidade na poesia chilena. Chile: Ônibus. Recuperado de: ómnibus.miradamalva.org.
4. Pablo de Rokha. (S. f.). Cuba: EcuRed. Recuperado de: ecured.cu.
5. Pablo de Rokha. (S. f.). Chile: Escritores.cl. Recuperado de: escritores.cl.