SERGEI DIAGHILEV: BIOGRAFIA, VIDA PESSOAL, PERSONAGEM - BIOGRAFIAS - 2025

Sergei Diagilev (1872-1929) foi um empresário e diretor artístico russo, cuja principal contribuição para o mundo da arte foi a criação dos Ballets Russos, companhia com a qual revolucionou o mundo da dança clássica. Para isso ele se baseou em uma ideia de Michel Fokine: combinar dança, música, arte e drama em um único show.

Diagilev cresceu em um ambiente em que a arte estava muito presente. Durante seus estudos universitários, em São Petersburgo, fez parte de um grupo de intelectuais e artistas. Uma de suas atividades, a organização de exposições de pintura russa, levou-o a Paris em 1906.

Sergey Diaghilev - Fonte: Coleção George Grantham Bain (Biblioteca do Congresso)

Na capital francesa, além de outras atividades culturais, Diáguilev apresentou a ópera Borís Godunov. Sua encenação original rendeu-lhe um convite para retornar com novos shows. Para isso, fundou o Russian Ballets, que logo se tornou a companhia de dança de maior sucesso do mundo.

Apesar de suas propostas ousadas e seu status homossexual indisfarçável, as propostas artísticas de Diagilev foram amplamente aceitas. No entanto, esse sucesso não foi acompanhado por sucesso econômico. Doente e tendo que ser ajudado financeiramente pelos amigos, o empresário passou seus últimos dias em Veneza. Lá ele morreu em agosto de 1929.

Biografia

Infância

Sergei Pavlovich Diaghilev veio ao mundo em Sélischi, no governo de Novgorod, em 19 de março de 1872. Sua família estava bem posicionada política e economicamente, já que o pai era militar e a mãe pertencia à nobreza.

O parto foi muito complicado. O pequeno Sergei estava prestes a morrer e só sobreviveu graças à ajuda de sua tia e do médico do regimento. No entanto, sua mãe morreu poucos dias depois, após o nascimento.

Por este motivo, Diaghilev passou a infância aos cuidados de sua madrasta, Helena Valerianovna Panayeva. Isso transformou sua casa em um ponto de encontro para os artistas do momento e incentivou Sergei a se interessar pelo mundo da arte. Assim, o menino estudou piano e logo mostrou qualidades para composição musical. Da mesma forma, ele também fez algumas incursões na pintura.

Quando ele tinha 18 anos, um acontecimento mudou sua vida: sua família foi arruinada e ele perdeu seus bens. A situação era tão terrível que eles até tiveram que se livrar dos instrumentos musicais.

Admissão à universidade

Apesar dos problemas financeiros, Diagilev conseguiu entrar na universidade. Para isso, ele se mudou em 1890 para São Petersburgo, então capital da Rússia. Durante esses anos, ele combinou a graduação em direito com o aprendizado musical em um conservatório.

Enquanto estudava, Diagilev entrou em contato com um grupo de amigos com quem compartilhava o interesse pela música, pintura e ciências sociais. Entre eles estavam Léon Bakst e Alexandre Benois, dois pintores que mais tarde o acompanhariam na criação dos Ballets Russes.

Sua primeira viagem ao exterior foi em 1893. Durante a viagem visitou a Alemanha, França e Itália e teve a oportunidade de conhecer criadores como Émile Zola, Giuseppe Verdi e Charles Gounod.

Moscou

Diaghilev formou-se em direito em 1896, embora já tivesse decidido que seu futuro estaria ligado ao mundo da música. No entanto, as primeiras críticas não foram boas: após a sua primeira apresentação pública, o compositor Rimsky-Korsakov recomendou que abandonasse a ideia de se tornar um compositor.

Apesar disso, Diagilev não abandonou sua vocação. Em Moscou, ele conheceu o representante de Chaliapin, um famoso cantor de ópera, e apresentou-lhe suas idéias de palco para transformar performances tradicionais.

Sua forte vocação teve que enfrentar outro problema. Todas as suas iniciativas artísticas, quer no campo da ópera quer na literatura, encontraram dificuldades de financiamento. A sua escassa renda tinha que ser acrescentada sua indisfarçável condição homossexual, algo que na Rússia na época dificultava encontrar patrocinadores.

Mir Iskusstva

Seu primeiro projeto internacional aconteceu em 1899. Nesse ano fundou a revista Mir Iskusstva (O Mundo da Arte), na qual reservou o cargo de redator-chefe. Esta publicação foi associada a outra com características semelhantes que foi publicada em Londres e permaneceu ativa até 1904.

O Mundo da Arte reuniu um grupo relevante de escritores, músicos, pintores e críticos. Além da publicação em si, os participantes do projeto promoveram inúmeros eventos relacionados ao mundo da arte, principalmente exposições pictóricas.

Alguns autores apontam que parte das características dos Ballets Russes nasceram desse grupo de intelectuais. Entre seus membros estavam ex-amigos de Diaguilev, como Leon Bakst ou Benois. Em geral, esses artistas eram muito críticos do realismo russo, representado por Tolstoi.

Para eles, o esforço de refletir a vida real foi a causa do declínio da arte no país. Em sua opinião, a arte deve ser independente da "utilidade" e nascer de dentro do artista.

Anais de teatro

Cercado e influenciado por esses intelectuais e ajudado por um de seus primos, Diagilev foi adquirindo cada vez mais conhecimento. Além disso, ele teve a oportunidade de viajar muito e colher influências do resto da Europa.

Em 1899 surgiu uma grande oportunidade. Naquele ano, o príncipe Wolkonsky assumiu a direção dos teatros imperiais. Ao contrário do diretor anterior, o príncipe era favorável às ideias do grupo de Diaghilev e, em 1900, ofereceu-lhe a direção dos Anais de Teatro.

Seu trabalho deveria ser coletar todas as obras artísticas produzidas anualmente na Rússia, algo que Diáguilev fazia com perfeição, embora economicamente lhe causasse mais despesas do que lucros. Apesar do reconhecimento de seu trabalho, sua homossexualidade custou sua demissão.

Por outro lado, a revista Mir Iskusstva, chefiada por Diagilev, realizou um importante trabalho de divulgação cultural na Rússia. Uma de suas atividades mais importantes foi a organização de exposições pictóricas de autores russos, incluindo uma de retratos históricos realizada em São Petersburgo.

Viagem para Paris

Em 1905, Diaguilev iniciou um novo projeto apoiado por "O Mundo da Arte". Consistia em viajar pelo país para recuperar obras de arte, principalmente pinturas, que eram pouco conhecidas. A exposição subsequente foi um sucesso absoluto e rendeu-lhe o convite para trazer a coleção para Paris.

Essa viagem, ocorrida em 1906, tornou-se o ponto de inflexão de toda a vida de Diaghilev, embora, a princípio, se tenha limitado a promover uma aliança artística entre a França e seu país.

O projeto original, a exposição de pintura, foi muito bem recebido. O local foi o Salão de Outono da capital francesa, onde foram apresentadas obras de Valentin Serov, Alexander Benois ou Iliá Repin, entre outros.

Incentivado por essa recepção, no ano seguinte ele criou o Russian Seasons, um festival no qual artistas russos expuseram ou se apresentaram em Paris.

As temporadas russas também foram muito bem recebidas. Os parisienses puderam conhecer a arte russa, até então praticamente desconhecida. Assim, realizaram exposições de ícones, retratos e representaram a música clássica de autores como Rachmaninov, Rimsky-Kórsakov ou Fyodor Shapialin. Além disso, Diaghilev também trouxe o trabalho de artistas contemporâneos para Paris.

O antecedente mais imediato dos Ballets Russos ocorreu durante esses festivais. Em 1908, a ópera Boris Godunov foi executada, com Chaliapin como protagonista. O público parisiense se apaixonou nesta época pela arte produzida na Rússia.

Foi o sucesso de Boris Godunov que acabou consagrando Diaghilev. O empresário foi convidado a voltar na temporada seguinte para apresentar seu novo trabalho.

Balés russos

A aposta de Diagilev para a temporada seguinte em Paris foi revolucionária. Seguindo as ideias de Michel Fokine e Isadora Duncan, o empresário procurou combinar vários tipos de arte cênica em performances.

A apresentação de sua nova companhia, que batizou de Russian Ballets, foi em 1909, no Teatro Chatelet, em Paris. O elenco incluiu Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky e o próprio Michel Fokine.

Assim que a apresentação começou, o público percebeu que se tratava de uma nova forma de entender o balé, uma ruptura com o estilo tradicional. Diagilev criou um tipo de arte performática que poderia ser usada para representar qualquer gênero, do drama filosófico à sátira.

Além disso, teve pintores renomados para a encenação, como seus amigos Bakst e Benois. Também contou com a colaboração de importantes coreógrafos, como Fokine ou Balanchine, e compositores da estatura de Stravinsky. Alguns críticos chamaram o novo estilo de balé sincrético.

Os Ballets Russes tinham León Bakst como diretor artístico. Em colaboração com o próprio Diaghilev, eles reformularam o balé e forneceram-lhe visuais impressionantes. Um de seus objetivos é que essa arte não seja mais destinada apenas à aristocracia e seja atraente também para o grande público.

Reação pública

Acostumado ao academicismo do balé, as criações de Diagilev causaram escândalo no público parisiense. Independentemente da representação, os bailarinos apareciam com trajes bem decotados e, além disso, alguns eram homossexuais e não o escondiam. A decoração em si era, pelos cânones da época, desconcertante.

Apesar disso, os Ballets Russos alcançaram grande sucesso, principalmente com a execução de três obras compostas por Stravinsky: O Pássaro de Fogo, em 1910; Petrushka, em 1911; e A Sagração da Primavera, em 1913.

Nem todas as reações foram positivas. Por exemplo, quando a empresa adaptou Scheherazade de Rimsky-Korsakov, recebeu críticas furiosas da viúva do compositor. Suas queixas diziam respeito aos trajes dos bailarinos, pois Diagilev decidira que deveriam deixar de lado os típicos tutus para usar calças desenhadas por Baks.

Inovação constante

Apesar dessas críticas, Diaghilev o impediu de inovar em todas as funções. Para a encenação contou com pintores como Picasso, autor da cenografia e figurino da Sagração da Primavera e Pulcinella, esta última estreada em 1920. Não foi o único pintor famoso a participar: Matisse e Derain.

A Bela Adormecida da Floresta (Tchaikovsky), lançado em Londres em 1921, representou sérios problemas financeiros para Diaghilev. A crítica e o público tiveram uma resposta positiva, mas economicamente deficiente. A partir desse momento, os Ballets Russes perderam parte da aceitação que haviam alcançado em seus primeiros anos.

Os balés russos e a Rússia

Curiosamente, os Ballets Russos nunca foram capazes de se apresentar na própria Rússia. Diaghilev, que manteve sua residência fora de seu país até sua morte, tentou em algumas ocasiões organizar espetáculos em São Petersburgo, mas, por vários motivos, eles nunca foram realizados.

Embora muitos intelectuais e artistas russos tenham vindo ver seus balés no resto da Europa, a influência dos balés russos nunca foi muito grande no ambiente artístico de seu país de origem.

Morte

Embora sempre tenha sido ativo, Diaghilev sofria de diabetes há muito tempo. Sua saúde piorou notavelmente em 1929, apenas no final da temporada teatral no Covent Garden de Londres.

Para tentar se recuperar, o empresário partiu para Veneza para descansar. Lá ele entrou em coma e morreu em 19 de agosto de 1929. Seu corpo foi enterrado na ilha de San Michele, o cemitério histórico da cidade dos canais.

Vida pessoal e caráter

Personalidade de Diagilev

Seus biógrafos afirmam que Sergei Diaghilev nunca conseguiu ter uma vida feliz. Apesar do sucesso e da influência que conquistou no mundo do balé, o empresário sempre se sentiu sozinho e insatisfeito.

Além disso, seus problemas financeiros e emocionais causaram sua infelicidade. A isso se somava sua personalidade perfeccionista, que nunca o deixava satisfeito com o que havia conquistado.

Vida pessoal

Numa época em que a homossexualidade era desaprovada e poderia até mesmo levar à prisão em alguns países, Diaghilev nunca escondeu sua condição. O público, sabendo disso, deu aos Ballets Russes um caráter quase erótico, o que contribuiu para o seu sucesso.

Isso não significa que todos aceitassem a orientação sexual do empresário. Foi em seu país, na Rússia, que encontrou a maioria dos problemas, especialmente entre os círculos conservadores de Moscou. Eles vieram para pressionar o czar a parar de financiar os Ballets Russes.

Seu relacionamento mais conhecido era com Nijinsky, um dos dançarinos mais famosos da história e integrante do Ballets Russes. Quando acabou se casando com uma mulher, Diagilev reagiu expulsando-o da empresa.

Referências

1. Ministério da Cultura e Esportes. Sergei Diaghilev. Obtido em dance.es
2. López, Alberto. Sergei Diaghilev, o visionário que revolucionou o balé. Obtido em elpais.com
3. De Pedro Pascual, Carolina. A era de Sergei Pavlovich Diaghilev. Obtido em danzaballet.com
4. Lockspeiser, Edward. Serge Diaghilev. Obtido em britannica.com
5. Minn, Michael. Sergei Diaghilev (1872-1929). Obtido em michaelminn.net
6. Enciclopédia de Artistas Visuais. Sergei Diaghilev. Obtido em visual-arts-cork.com
7. Enciclopédia do Novo Mundo. Sergei Diaghilev. Obtido em newworldencyclopedia.org
8. Scheijen, Sjeng. Sergei Diaghilev: balé, beleza e a fera. Obtido em telegraph.co.uk