ENRIQUE CARBAJAL: BIOGRAFIA E PRINCIPAIS OBRAS - BIOGRAFIAS - 2024

Enrique Carbajal (1947) é o representante mexicano da escultura contemporânea mais importante a nível internacional. Suas obras também incluem outras expressões artísticas, como pintura, arquitetura e design. É mais conhecido em todo o mundo como Sebastián, apelido adotado desde o início de sua carreira pelo artista plástico de Ciudad Camargo, em Chihuahua, no México.

Sua especialidade diz respeito à escultura urbana monumental, que na arte moderna remete a grandes obras. Este tipo de arte caracteriza-se por ser mais direccionado para o público, visto que costuma ser encontrado em áreas exteriores.

Obra de Enrique Carbajal no Estado do México. Fonte: Octavio Alonso Maya, via Wikimedia Commons.

Seus trabalhos utilizam princípios de outras áreas científicas, pois conta com o uso de disciplinas como matemática e geometria. Além disso, ciências como cristalografia ou topologia influenciaram seu trabalho.

As obras de Enrique Carbajal são fáceis de identificar graças ao uso de formas geométricas e à presença de materiais como aço e concreto. Possui mais de 200 obras em diversas cidades do mundo.

A majestade de suas obras permite que algumas de suas grandes esculturas sejam vistas do espaço. Ele é listado por Mathias Goeritz, importante artista alemão radicado no México, como o escultor mexicano mais relevante da época.

Biografia

Primeiros anos

O artista mexicano nasceu no México em 16 de novembro de 1947, mais especificamente em Camargo, cidade pertencente ao estado de Chihuahua. Seu nome completo é Enrique Carbajal González Santiván.

Sua mãe, Soledad Carbajal, se dedicava à costura. Segundo Carbajal, ela era a culpada por sua paixão pelas artes plásticas. Soledad foi quem falou com ele pela primeira vez sobre grandes artistas e lhe deu certas bases para entender a arte.

Sua mãe o chamava afetuosamente de 'Enriqueiros' em clara referência a David Alfaro Siqueiros, um famoso artista mexicano que também era natural de Camargo.

Sua família é completada por sua avó Ramona González e seus irmãos Raymundo e Ramón. Os irmãos de Enrique eram mais de 10 anos mais velhos do que ele e todos os três eram filhos de pais diferentes. Ramón foi a figura paterna na vida de Carbajal.

Em 1964 mudou-se para a Cidade do México sem muitas possibilidades econômicas, mesmo sem ter onde morar. Ele tinha apenas 16 anos e acabou dormindo na rua.

Estudos

Uma vez na Cidade do México, Carbajal conseguiu se matricular na Escola Nacional de Artes Plásticas da Universidade Autônoma do México (UNAM), antes conhecida como Academia de San Carlos.

Devido às suas baixas possibilidades econômicas, tornou-se uma espécie de fantasma dentro da instituição, já que alguns dias teve que morar dentro do campus acadêmico.

Hoje, o artista mexicano conta sem problemas essa fase de sua vida e relembra algumas anedotas. Entre eles, Carbajal conta que à noite acendeu a luz de alguns quartos para poder realizar seu trabalho.

Isso fez com que os guardas tivessem que se deslocar até o local para desligar as luzes em diversas ocasiões, sem saber por que estavam acesas.

Demorou meses para descobrir a situação em que vivia Enrique Carbajal. O artista plástico Benjamín Domínguez conseguiu permitir que Carbajal dormisse em um sofá localizado na Sociedade de Estudantes.

Durante o período de estudante conheceu as obras de Leonardo da Vinci e do artista alemão Albrecht Dürer, por meio dos quais começou a se aprofundar na geometria.

Nome artístico

Embora seu nome seja Enrique Carbajal, ele é mais conhecido no mundo como Sebastián Escultor. Ele adotou esse nome no final dos anos 60, devido a vários momentos de sua vida que o levaram a acreditar que esse pseudônimo o estava perseguindo.

Segundo relatos do próprio Carbajal, tudo começou quando ele era aluno da UNAM. Em uma de suas disciplinas estavam exibindo sobre a obra San Sebastián de Botticelli, mas o então aluno adormeceu, fato notório para os demais colegas, que desde então se referiam a Carbajal como San Sebastián.

Anos depois, cidadãos espanhóis refugiados no México organizaram um jantar em homenagem ao presidente Luis Echeverría. No evento estava o poeta Carlos Pellicer, que disse a Carbajal que parecia ter saído da obra de Botticelli, San Sebastián.

Meses depois ocorreria a anedota que acabaria sendo definitiva. Depois de uma entrevista sobre arte francesa, Carbajal foi referido como um artista de origem mexicana que tinha uma forte semelhança com San Sebastián de Andrea Mantegna.

Naquele momento ele decidiu fazer algo a respeito e adotou Sebastián como um nome forte para ele. Para Carbajal, era relevante que seu pseudônimo pudesse ser escrito e pronunciado em qualquer idioma quase da mesma maneira.

Em seguida, acrescentou Escultor como sobrenome, pois achava que assim seria mais fácil determinar sua profissão, principalmente para os falantes de espanhol, além de inglês.

Influências

Werner Matthias Göeritz foi uma das grandes influências que Carbajal teve durante sua vida. Dedicou-se a diversas áreas da arte, como escultura, arquitetura, pintura e escrita. De origem alemã, vive no México desde 1952.

Carbajal conheceu Göeritz quando ele tinha apenas 16 anos. Ele se tornou assistente do alemão e viajou com ele para Jerusalém, Israel, por vários meses.

Além disso, estudou com especial interesse a obra do escultor inglês Henry Spencer Moore. Para Carbajal, Moore foi muito importante porque lhe permitiu reconhecer diferentes elementos presentes nas esculturas.

Principais trabalhos

As obras de Carbajal são contemporâneas a movimentos como minimalismo, cientificismo e pop-art, entre outras correntes. Ganhou fama com seu trabalho com as obras Transformables. Essas peças podem assumir diferentes formas quando manipuladas. Entre eles está Leonardo 4, Dürer 4 e Brancusi 4.

O número 4 significava que essas obras tinham quatro dimensões. Eles se caracterizaram por serem trabalhos participativos, uma preocupação muito marcante no início de sua carreira. Eles foram baseados em modelos de matemática.

Embora seu primeiro trabalho de grande importância foi a Victoria Rosette. Este trabalho foi feito em 1967 e aí você pode ver características da arte cinética.

Em 1970, escreveu a maior escultura do mundo, onde apresentou sua ideia de criar uma obra que tivesse dimensões tão grandes que poderia até ultrapassar a Terra.

Mais de 200 obras trazem sua marca, mas não apenas no plano escultural. Também realizou trabalhos em áreas como pintura, design, joalheria e arquitetura. Suas obras são exibidas em diversos países do mundo. O México obviamente possui um grande número de obras do autor, mas também é possível ver sua marca na Itália, França, Brasil, Israel, Espanha, Cuba, Argentina e Alemanha.

Algumas de suas esculturas podem ser apreciadas do espaço com o uso da tecnologia espacial. Isso porque a maioria de seus projetos foi focada na criação de grandes esculturas em áreas urbanas.

Ele escreveu um total de cinco livros, nos quais tenta ensinar, principalmente às crianças, seus conhecimentos de geometria.

Ásia

No continente asiático, ganhou diversos prêmios pelas esculturas que realizou. A maior parte de seus trabalhos foram feitos ali, pois participou de diversos concursos para trabalhar em diferentes cidades. Em Osaka, ele até recebeu prêmios por seu trabalho na área da pintura.

Ele começou em 1993 com um concurso que lhe permitiu conceber uma escultura que serviria de símbolo para a cidade de Sakai, que é chamada de Arco da Fênix. Posteriormente, em 1995 fez o mesmo na cidade de Kadoma, com Tsuru. A essas obras se juntam outras esculturas, como Migración, Excelsitud e Esfera Vida, localizadas em Tóquio, Kansai e Osaka.

Caracteristicas

Suas obras se destacam em sítios urbanos de diferentes cidades ao redor do mundo. Enriquece seu trabalho com o uso da matemática, na qual também tenta projetar uma mensagem no plano estético.

Suas esculturas se destacam por apresentarem formas diferenciadas e pelo uso de cores diversas. Alguns deles são modulares e podem ser transformados.

Reconhecimentos

Por seu trabalho escultural recebeu mais de 10 prêmios. Cinco deles foram recebidos no Japão. Na Noruega, foi premiado com o prêmio do júri da Trienal Gráfico Internacional.

Além disso, foi homenageado com o Prêmio Nacional de Ciências e Artes do México, que homenageia os melhores expoentes da literatura, cultura, tecnologia, artes e ciências do país.

Carbajal recebeu o prêmio na categoria Belas Artes em 2015, ao lado de Ignacio López Tarso e Fernando López Carmona. O mexicano ainda tem título de nobreza na Dinamarca.

Por sua trajetória profissional, também recebeu o grau honorário de Doutor honoris causa por seis instituições. Esses doutorados foram concedidos pela Universidade de La Laguna, Chihuahua, Colima, o Metropolitano Autônomo e o Autônomo do Estado do México. Ele também é doutor honorário do New York City College, uma distinção que recebeu em 2008.

Membro

Carbajal faz parte de diferentes associações em todo o mundo. Ele é membro honorário da Royal Academy of Fine Arts de Haia. Ele também faz parte da Academia de Artes do México e mais um membro do Comitê Internacional para a Conservação, em Lascaux, França.

Referências

1. 8 obras monumentais de Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Recuperado de mxcity.mx
2. Enrique Carbajal «Sebastián.» Recuperado de pnca.sep.gob.mx
3. Enrique Carbajal "Sebastian". Recuperado de miniondas.com
4. Flegman, J. (2016). Fator de sucesso. México DF: ABG-Selector USA.
5. Rojas, S. (2002). Nº 44 Enrique Carbajal González “Sebastián”. Recuperado de comoves.unam.mx